1.კატასტროფულობა, ეპოქის ტრაგედია და მათი ასახვა ხელოვნებაში. ძველის დაკარგვა და ახალი ღირებულებითი სისტემის ძიება. ხელოვნება და კულტურა XX საუკუნის ფილოსოფიურ გაგებაში. ზ.ფროიდის და გ.იუნგის ფილოსოფია და ფსიქოლოგია.
მე-20 საუკუნემ კაცობრიობის ისტორიაში ჩამოაყალიბა ტრაგიკული მსოფლმხედველობა და როგორც ძირითადი ცნებები - ომები და ძალადობა, ტექნოკრატიული ცნობიერება, ეკოლოგიური კატასტროფა, ჰუმანისტური იდეალების კრიზისი.
ომებისა და სოციალურ-პოლიტიკური კატასტროფების თემები, ადამიანის ტრაგედია, რომელიც მიისწრაფვის თავისუფლად თვითრეალიზაციისაკენ და ძალადობის ქვეშ მყოფი, სამართლიანობის ძიება და სულიერი ჰარმონიის დაკარგვა, რწმენისა და ურწმუნოების პრობლემები, პიროვნული და კოლექტიური ურთიერთობა, მორალი და მე-20 საუკუნის პირველი ნახევრის ლიტერატურაში მთავარია პოლიტიკა, სულიერი და ეთიკური.
ფსიქოანალიზმა ხელი შეუწყო პიროვნების ცნების გაღრმავებას, იდეებს არაცნობიერისა და ფანტასტიკური როლის შესახებ, კულტურასა და ადამიანში შეუცნობელი, მოტივაციის გაფართოება, რომელიც ხსნის ადამიანს და მის ქცევას სუბიექტური ფაქტორებით (ფსიქია, კომპლექსები, ნევროზები). . პიროვნების ფსიქოანალიტიკური და მარქსისტული წარმოდგენები, მიუხედავად იმისა, რომ ისინი განცალკევებულია სხვადასხვა ნაწარმოებებში და დეკლარაციებში საპირისპირო მიმართულებით, სინამდვილეში, როგორც ცალკეული მხატვრების ნამუშევრები აჩვენებს, ისინი ყოველთვის არ არიან ალტერნატიული. პირიქით, ისინი ავსებენ ერთმანეთს, ცდილობენ გაიგონ ადამიანს სხვადასხვა თვალსაზრისით და ეხმარებიან რევოლუციებისა და ომების ეპოქის მხატვრებს, მიუახლოვდნენ ტრაგიკულის საწყისებს თავად ადამიანში და მის გარეთ. მე-20 საუკუნის ხელოვნებაში ადამიანი ტრაგიკულად ჯვარს აცვეს თავის ეპოქაში, ისევე როგორც ქრისტიანი ღმერთი, ჯვარს აცვეს თავისი შესაძლებლობებისა და საქმის პარადოქსების, ერთი მხრივ, მიუღწეველი იდეალის-აბსოლუტის ჯვარზე. მეორეს მხრივ, აბსურდული არსებობის უიმედობა. ის აღმოჩნდა აქტიურ ცხოვრებისეულ პოზიციას, პოლიტიკურად და სოციალურად განსაზღვრულ პოზიციას და ინდივიდის პასიურ იზოლაციას საკუთარ თავზე, მისი შინაგანი „მე“-ს სამყაროში.
2. მოდერნიზმის დაბადება XX საუკუნის ხელოვნებაში. 10-20-იანი წლების ავანგარდული მოძრაობები. გერმანული ექსპრესიონიზმის პოეზია და დრამატურგია, იტალიური ფუტურიზმის იდეები და ფორმები, ფრანგული სიურეალიზმი. თხრობითი ფორმებისა და ფსიქოლოგიური დამწერლობის გართულება, მითოლოგიის შერწყმა განსაკუთრებულ დეტალებთან.
მე-20 საუკუნე კულტურის ისტორიაში შევიდა, როგორც ექსპერიმენტების საუკუნე, რომელიც შემდეგ ხშირად ნორმად იქცა. ეს არის დრო, როდესაც ჩნდება სხვადასხვა დეკლარაციები, მანიფესტები და სკოლები, რომლებიც ხშირად არღვევენ მრავალსაუკუნოვან ტრადიციებსა და ურყევ კანონებს.
ტერმინი „მოდერნიზმი“ მე-19 საუკუნის ბოლოს ჩნდება და, როგორც წესი, ენიჭება ხელოვნების არარეალისტურ მოვლენებს, რომლებიც მოჰყვება დეკადანსს. მოდერნიზმი აგრძელებს წარსულის ლიტერატურის არარეალურ ტენდენციას და გადადის მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრის ლიტერატურაში. მოდერნიზმი არის შემოქმედებითი მეთოდიც და ესთეტიკური სისტემაც, მრავალფეროვანი შემადგენლობით, პოლიტიკური მისწრაფებებითა და მანიფესტებით, ლიტერატურული მოძრაობა, რომელიც მოიცავს მრავალ განსხვავებულ სკოლას, დაჯგუფებას, გაერთიანებულს პესიმისტური მსოფლმხედველობით, მხატვრის სურვილი არა ასახოს ობიექტური რეალობა, არამედ გამოხატოს. თავად, სუბიექტივიზმის, დეფორმაციის სამყაროსა თუ ლიტერატურულ ტექსტზე დაყენება. მოდერნიზმის ფილოსოფიური საწყისები გვხვდება, კერძოდ, ფ.ნიცშეს, ზ.ფროიდის, ა.ბერგსონის, ვ.ჯეიმსის შრომებში.
კითხვები თვითკონტროლისთვის.
1. რა ცნებები გახდა გასაღები მე-20 საუკუნის კაცობრიობის ისტორიაში?
2. რა არის მოდერნიზმი?
3. რა აერთიანებს სხვადასხვა მოდერნისტულ დაჯგუფებებს?
ლექცია 2. „ცნობიერების ნაკადი“ ფსიქოლოგიაში და „ცნობიერების ნაკადი“ ლიტერატურაში.
1. რეალობის ადეკვატური ასახვის პრობლემა ფსიქოლოგიასა და ლიტერატურაში; W. James-ის თეორია. ლიტერატურული „ცნობიერების ნაკადის“ სხვადასხვა ვარიანტები. „ცნობიერების ნაკადის“ ტექნიკა ჯ.ჯოისის ნაშრომში.
XIX საუკუნის ბოლოს ამერიკელი ფსიქოლოგისა და ფილოსოფოსის აზრით. უ. ჯეიმსი, „ცნობიერება არასოდეს წარმოიქმნება თავისთვის, როგორც ნაწილებად დაშლილი. მასში არაფერია ისეთი, რაც შებოჭავს - მიედინება. მან ასევე შემოგვთავაზა ტერმინი „ცნობიერების ნაკადი“ თავის ნაშრომში „ფსიქოლოგიის საფუძვლები“. უ. ჯეიმსი ამტკიცებდა „ინტელექტუალიზმს“, როგორც სენსორული გამოცდილების ნაკადის ცნებების სისტემაში შემოტანის უნარს. „ცნობიერების ნაკადი“ არის ადამიანის „მე“-ს გამოხატულება ან თუნდაც ექვივალენტი. ადამიანის „მე“-ს ერთიანობა, საერთოობა უზრუნველყოფს აწმყოსა და წარსულის უწყვეტობას, მიუხედავად დროში არსებული ხარვეზებისა.
ამერიკელი ლიტერატურის თეორეტიკოსები წარმოადგენდნენ „ცნობიერების ნაკადის“ ტექნიკას, როგორც
შინაგანი მონოლოგი (თვითონ ტერმინი გვხვდება ა. დიუმაში რომანში „20 წლის შემდეგ“, თუმცა ტექნიკა ადრე გამოიყენებოდა);
· შიდა ანალიზი- რეალისტური ლიტერატურის მიღება მე-19 საუკუნიდან;
„სენსორული შთაბეჭდილება“ ე.წ.
2. „ცნობიერების ნაკადის“ ტექნიკა ჯ.ჯოისის ნაშრომში. ჯოისის "ულისე" არის "ლიტერატურაზე ჩამოკიდებული ბლოკი". რომანის კულტურული სფერო. „მხატვრული სივრცის“, „მხატვრული დროის“, თხრობის, ავტორისა და პერსონაჟების ტრანსფორმაცია რომანში. შესაძლო ფილოსოფიური შედეგები.
ჯეიმს ჯოისი (1882 - 1941) - მეოცე საუკუნის ერთ-ერთი უდიდესი მწერალი, თანამედროვე ხელოვნების თამამი ექსპერიმენტატორი. პრუსტთან და კაფკასთან ერთად ჯოისი ითვლება ერთ-ერთ „მოდერნიზმის მამად“. ჯოისის შემოქმედება გამოხატავს მისი ეპოქის ახალი მხატვრული აზროვნების თავისებურებებს, რომელმაც ფართო გამოხმაურება მიიღო და დიდწილად განსაზღვრა მეოცე საუკუნის პროზის განვითარება.
"ულისეზე" მუშაობა შვიდი წელი გაგრძელდა (1914 - 1921 წწ.). გამოჩნდა უნიკალური ნამუშევარი, განსხვავებით რომელიმე მათგანისგან, რომელიც ცნობილი იყო მსოფლიო ლიტერატურისთვის. რომანის იდეა დაკავშირებულია ცხოვრებისა და ადამიანის უნივერსალის, თანამედროვე „ოდისეის“ შექმნის სურვილთან, რომელშიც რეალიზდება ყოფიერების მარადიული პრინციპები. ჯოისი აცნობიერებს თავის იდეას შექმნას უნივერსალური არსება სამი მთავარი გმირის ცხოვრებაში ერთი დღის გამოსახულებით. რეპროდუცირებულია მოვლენები, რომლებიც ხდება თითოეულ მათგანს დღის განმავლობაში (1904 წლის 16 ივნისი), გადაიცემა ცნობიერების ნაკადი, რომელშიც ირღვევა ბლუმის, მარიონის, დედალუსის წარსული და აწმყო. ჯოისი უარს ამბობს რომანის ჟანრისთვის ტრადიციული აღწერის მეთოდზე, პორტრეტის მახასიათებლებზე, ექსპოზიციაზე, დიალოგებზე. ის გადმოსცემს აზრების მოძრაობას, იპყრობს ცნობიერების ნაკადის უმცირეს დეტალებს, გადმოსცემს შინაგან მონოლოგებს, მიბაძავს აზროვნების შეფერხებებს ფრაზების სტრუქტურაში, წყვეტს ფრაზებს, არ ამბობს სიტყვებს, ზოგჯერ უარს ამბობს სასვენ ნიშნებზე.
ინტელექტუალური პრინციპები განსახიერებულია სტეფანეში. ის არის განათლებული, მისი ცოდნის სისუსტე გადმოცემულია მისი ცნობიერების რთულ ნაკადში, მათ შორის ელემენტები შექსპირისა და დანტეს, ჰომეროსისა და ვერგილიუსის, არისტოტელესა და გოეთეს, მალარმესა და მეტერლინკის ტექსტებიდან. მისი მეტყველება იკვეთება ისტორიული სახელებით, მისი აზრების ნაკადი მოიცავს სიტყვებს მრავალ ენაზე: ლათინური, ბერძნული, იტალიური, ფრანგული, ესპანური, გერმანული.
ჰომეროსის „ოდისეასთან“ ანალოგიები აშკარაა: ბლუმი მოხეტიალე ოდისევსს (ულისეს) ადარებენ, მარიონ პენელოპეს, სტეფანე ოდისევს ტელემაქეს ძეს. ყველა მათგანი ერთად კაცობრიობა და დუბლინი მთელი მსოფლიო. ანალოგიების სისტემა ერთიანობას ანიჭებს რომანის სტრუქტურას. მაგრამ ჰომეროსისადმი მიმართვას სხვა მნიშვნელობა აქვს: ჯოისი ავლენს მარადიულ პრინციპებს; უხსოვარი დროიდან თანდაყოლილი ადამიანის ბუნებაში. ყველაფერი მეორდება, ისტორია წრეში მოძრაობს. ადამიანი აწმყოში არის ის, რაც იყო უხსოვარი დროიდან. მისი სახელი შეიძლება შეიცვალოს, მისი არსი უცვლელი რჩება.
კითხვები თვითკონტროლისთვის.
1. ვინ შემოგვთავაზა ტერმინი „ცნობიერების ნაკადი“ ფსიქოლოგიაში?
2. როგორ წარმოიდგენდა ამ მეცნიერს ადამიანის ცნობიერება?
3. რა არის „ცნობიერების ნაკადი“?
4. როგორ ჩნდება ლიტერატურაში „ცნობიერების ნაკადის“ ტექნიკა?
5. რამდენ ხანს მუშაობდა ჯ.ჯოისი რომანზე „ულისე“?
6. რასთან იყო დაკავშირებული რომანის იდეა?
7. რა არის გამოსახული რომანში?
8. რომანის ჟანრისთვის ტრადიციულ ხრიკებზე უარს ამბობს ჯოისი?
9. როგორ არის წარმოდგენილი რომანში „ცნობიერების ნაკადი“?
10. რა თვისებები ახასიათებს სტეფანე დედალუსის „ცნობიერების ნაკადს“?
11. ჰომეროსის „ოდისეასთან“ რა ანალოგიებია რომანში?
ნაწილი IV.
რენესანსის კულტურა
რენესანსი თვისობრივად ახალი ეტაპია დასავლეთ ევროპის კულტურის ისტორიაში. მისი არსი არის სამყაროს შუა საუკუნეების ხედვის ეპოქიდან გადასვლა თანამედროვეობის კულტურაზე. ეს გადასვლა მოხდა ადამიანის მსოფლმხედველობისა და მსოფლმხედველობის ყველა სფეროში - მეცნიერებაში, რელიგიაში, ხელოვნებაში.
ყველაზე ნათლად ეს „კულტურული რევოლუცია“ გამოიხატა შემოქმედებითი საქმიანობის მიზნებისა და მეთოდების ცვლილებით. სამეცნიერო ცოდნისა და განათლების მიღების ახალი მეთოდები, ახალი ვიზუალური სისტემა მხატვრობაში, ახალი ჟანრები ლიტერატურაში, სოციალური ქცევის ახალი ფორმები.
რენესანსის კულტურული მოძრაობა, მიუხედავად სახელში მოცემული ფორმულისა, არ იყო სიძველის დაბრუნება (კაცობრიობა ვერ დაბრუნდება წარსულში), არამედ დიალოგი ძველ ფილოსოფიასა და ესთეტიკას, ქრისტიანულ მსოფლმხედველობასა და განვითარებადი ბურჟუაზიის რეალისტურ ცნობიერებას შორის. საზოგადოება. ამ დიალოგში იბადება რეალურისა და იდეალურის, მატერიალურ-ბუნებრივისა და სულიერ-ღვთაებრივის ჰარმონია, დაიბადა ახალი ტიპის ესთეტიკური ცნობიერება.
რენესანსი არ იყო ძველი ანტიკურობის აღდგომის დრო, არამედ ფუნდამენტურად ახალი ევროპული კულტურის დაბადების ხანა.
§ 1. აღორძინების წარმოშობა
კულტურის მეცნიერების გაჩენის დღიდან, რენესანსის პრობლემა ერთ-ერთ ყველაზე რთულად ითვლებოდა. ტერმინი "რენესანსი" (ფრანგულად "რენესანსი", იტალიურად "rinascimento"), რომელიც ხაზს უსვამს ანტიკურობის კულტურული იდეალების დაბრუნებას, გამოჩნდა მე -16 საუკუნეში, რათა განესაზღვრა ახალი კულტურული ერა, რომელმაც შეცვალა შუა საუკუნეები.
სწორედ აღორძინების ეპოქის მოაზროვნეებმა დაიწყეს შუა საუკუნეების "ბნელი") "ბნელი" ეპოქების დასახელება, ამ პერიოდს ახალი კულტურის აყვავებასთან შეპირისპირება. მაგრამ უნდა გვახსოვდეს, რომ ისტორიულად რენესანსი საერთოდ არ გაჩენილა „ბარბაროსობის“ პერიოდის შემდეგ, არამედ გაიზარდა ისედაც ძალიან მაღალი, ძალიან „მეცნიერული“ და რთული კულტურის ნიადაგზე. რენესანსი ეყრდნობა ამ შუა საუკუნეების კულტურის მიღწევებს არანაკლებ უძველეს მემკვიდრეობაზე.
რენესანსმა არ უარყო ქრისტიანული კულტურა სიძველის გულისთვის, არამედ მოახდინა მათი ჰარმონიზაცია - თვისება უფრო და უფრო იკარგებოდა მე-17 და მომდევნო საუკუნეებში. რენესანსის სასწაული შუა საუკუნეების ბუნებრივი პროდუქტია. ვაგანტებისა და ტრუბადურების პოეზიამ მოამზადა დანტე და პეტრარქა, ისინი მე-15-16 საუკუნეების პოეზიაა. შუა საუკუნეების საკათედრო ტაძრებში იგზავნებოდნენ არა მხოლოდ საეკლესიო მსახურება, არამედ იდგმებოდა წარმოდგენები რელიგიურ თემებზე. ამ სპექტაკლებიდან წარმოიშვა რენესანსის თეატრი. რენესანსი მოამზადეს და ხელი შეუწყეს შუა საუკუნეების ინტელექტუალებს, მხატვრებს, რაინდებს, პოეტებს, ისტორიკოსებს. დამოუკიდებელი უნივერსიტეტების ათასობით და ათასობით პროფესორი და სტუდენტი, ფილოსოფოსი ბერები, მაწანწალები, იურისტები, ექიმები, სქოლასტიკოსები - ეს ის ნიადაგია, რომელზეც იზრდებოდა ახალი აზროვნება და ახალი კულტურა.
რენესანსის განმარტებებს შორის არ არსებობს ზოგადად მიღებული. მოაზროვნეები, მწერლები, ისტორიკოსები, ხელოვნებათმცოდნეები თავიანთ ახსნას გვთავაზობენ ამ კულტურული ფენომენის შესახებ, ამახვილებენ ყურადღებას მის სხვადასხვა მახასიათებლებზე. თუ დააჯგუფებთ უამრავ განსხვავებულ ნიშანს, შეგიძლიათ გაიგოთ რენესანსის კულტურული მნიშვნელობა, როგორც:
კულტურის აყვავება;
რევოლუცია კულტურაში;
გარდამავალი კულტურული ეტაპი;
ანტიკურობის აღდგენა.
თითოეული ეს ნიშანი შეიძლება გამოვლინდეს რენესანსისგან დამოუკიდებლად, მაგრამ მხოლოდ მათი კომბინაცია ქმნის თვისობრივად ახალ ეტაპს კულტურის განვითარებაში. აქედან გამომდინარე, ჩვენ შეგვიძლია განვსაზღვროთ ევროპული რენესანსი, როგორც ძლიერი კულტურული აყვავების, ბერძნულ-რომაული ანტიკურობის მრავალი კულტურული ტრადიციის აღდგენის დრო; გადამწყვეტი კულტურული რესტრუქტურიზაცია და გარდამავალი ეტაპი ევროპული ცივილიზაციის ისტორიაში ახალ დროში.
რენესანსი არ არის იმდენად კულტურის ნამუშევრების კრებული (ნახატები, ფრესკები, ქანდაკებები, ტაძრები, სასახლეები, ლექსები, მოთხრობები), მაგრამ უპირველეს ყოვლისა, ახალი ტიპის აზროვნება და რელიგიურობა, განსაკუთრებული სულიერი საწყობი და ცხოვრების წესი. ამის გამოა რენესანსი
შექმნა ხელოვნების ნიმუშები, რომლებიც აღნიშნავენ შეუქცევად რევოლუციას კაცობრიობის სულიერ განვითარებაში. რენესანსის ხელოვნება არის ზოგადი კულტურული რეორიენტაციის ყველაზე ნათელი ნიშანი.
კულტურის აყვავება ამ ეპოქაში დაკავშირებულია გაზრდილ ენერგიასთან კულტურული ღონისძიებებიკულტურული შემოქმედების ახალი სტიმულის შექმნით. ამ დროს ყალიბდება მრავალი ახალი კულტურული ცენტრი. განსაკუთრებით ინტენსიურია საზოგადოების კულტურული ცხოვრება. მხატვრული კულტურა სცილდება მისი შუა საუკუნეების ჩარჩოებს. შემოქმედებითი თავისუფლება აშკარად ვლინდება ადამიანის საქმიანობის ყველა სახეობაში. რენესანსის კულტურული აყვავების ყველაზე დამაჯერებელ ნიშნად შეიძლება ჩაითვალოს საოცარი კონცენტრაცია დიდი ადამიანების მცირე სივრცულ-დროით სეგმენტზე, საყოველთაოდ ნიჭიერი, რომლებმაც აირჩიეს შემოქმედების ახალი გზები. ბოკაჩოს, დონატელოს, ბრუნელესკის, ლეონარდო და ვინჩის, რაფაელის, მიქელანჯელოს პეტრარკის სახელები შეიძლება იყოს რენესანსის კულტურის სიმბოლოები.
აღორძინებას უწოდებენ კულტურული აჯანყების ხანას, ხაზგასმით აღვნიშნო, რომ ამ დროს საზოგადოებაში ხდება კულტურის რეორგანიზაცია, ცვლილებები საზოგადოებრივ ცნობიერებაში, ძველი კულტურული მექანიზმები იცვლება ახლით, ჩნდება ახალი კულტურული ღირებულებები. რენესანსის დროს კითხვის ნიშნის ქვეშ დადგა კულტურული საქმიანობის შეფასების შუა საუკუნეების კრიტერიუმები.
ტერმინი „რენესანსის“ წარმოშობის მიუხედავად, არ ყოფილა და არც შეიძლებოდა ყოფილიყო ანტიკური ანტიკურობის აღორძინება. მაგრამ რენესანსმა, ანტიკურობის გაკვეთილების გამოყენებით, შემოიღო სიახლეები თანამედროვე კულტურაში. მან არ გააცოცხლა ძველი კულტურის ყველა მიღწევა, არამედ მხოლოდ ის, რაც შეესაბამებოდა მისი დროის მისწრაფებებს.
რენესანსი „გადასინჯავს“ შუა საუკუნეების კულტურულ ფასეულობებს.
რენესანსმა გააერთიანა ანტიკურობის ახალი კითხვა ქრისტიანობის ახალ კითხვასთან. რენესანსმა დააახლოვა ევროპული კულტურის ეს ორი ფუნდამენტური პრინციპი.
ინდივიდუალობის ძიება თანამედროვე კულტურის საფუძველია რენესანსის ეპოქიდან. არცერთ კულტურაში, მათ შორის ანტიკურ ხანაში, არ ყოფილა სურვილი გამოავლინოს ინდივიდუალური აზრის ღირსება, გემოვნება, ნიჭი, ცხოვრების წესი.
ინდივიდუალობის იდეა, რომელიც პირველად აშკარად გამოიხატა იტალიურ რენესანსში, სრულად ჩამოყალიბდა განმანათლებლობაში და მხოლოდ გასულ საუკუნეში გახდა ცნობილი ევროპულ კულტურაში. სიტყვა "ინდივიდუალურობა" (და "პიროვნება") გაჩნდა დაახლოებით 200-300 წლის წინ. ადამიანების ცხოვრება განუყოფელი იყო კლანისგან, თემისგან, კორპორაციისგან. რა თქმა უნდა, უძველესი გმირები და გენერლები, შუა საუკუნეების ასკეტები და მართალი ხალხი გამოირჩეოდნენ ბრბოდან, მაგრამ ისინი იყვნენ ზოგადად მიღებული უმაღლესი სტანდარტი. რენესანსის ეპოქიდან იწყება თითოეული ინდივიდის უნიკალურობისა და ორიგინალურობის პრინციპის მტკიცება. აღორძინება აკავშირებდა ანტიკურ ბუნებრივ ადამიანს და ინდივიდის ქრისტიანულ გაგებას, რომელიც ზემოდან იყო დაჯილდოვებული არჩევანის თავისუფლებით.
↑ რენესანსის ეთიკური და ესთეტიკური იდეალი არის თავისუფალი, უნივერსალური შემოქმედებითი ადამიანის გამოსახულება, რომელიც ქმნის საკუთარ თავს.
არსებობს მრავალი განსხვავებული მოსაზრება იმის შესახებ, თუ რა იყო რენესანსის სოციალურ-ეკონომიკური საფუძველი. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, რატომ განვითარდა სწორედ ამ ეპოქაში სოციალურ-ეკონომიკური პირობები იმ ადამიანების გაჩენისთვის, რომელთა საქმიანობამ შექმნა ახალი კულტურული მოძრაობა?
XIX საუკუნის მეორე ნახევრიდან. (კლასიკური კაპიტალიზმის დროიდან) რენესანსი დაიწყო ბურჟუაზიული ურთიერთობებისა და ბურჟუაზიული კულტურის გაჩენასთან. სხვადასხვა ფაქტებში ეკონომიკური ისტორია, კულტურული ცხოვრებამეცნიერულმა მოღვაწეობამ და მხატვრულმა შემოქმედებამ დაიწყო ხაზგასმით აღნიშნეს ყველაფერი, რაც შეიძლება მოწმობდეს რენესანსის ბურჟუაზიულ ფესვებზე. მართლაც, რენესანსი ემთხვევა დასაწყისს კაპიტალისტური წარმოებადა გაცვლა. მაგრამ ევროპა ბურჟუაზიული გახდა რენესანსის დაცემიდან მხოლოდ ორი საუკუნის შემდეგ. კაპიტალისტური ელემენტების არსებობა რენესანსის ეკონომიკაში უდაოა, მაგრამ ისინი არ ეკუთვნოდნენ დომინანტურ პოზიციას. რენესანსის კულტურა არ განვითარდა ფულის ძალის გულისთვის. რენესანსის მოაზროვნეების პოლიტიკური თეორია არ იყო ერთ-ერთი მამულის იდეოლოგია. იგი ცდილობდა ზოგადად მამაკაცის ინტერესების დაცვას. ეს იდეალი არ შეიძლება ჩაითვალოს ექსკლუზიურად ბურჟუაზიულად.
რენესანსის ლიტერატურისა და ხელოვნების გმირის იდეალს ბურჟუაზიულიც ვერ ვუწოდებთ. აღორძინების ეპოქის ხელოვნებამ, მიუხედავად იმისა, რომ დაიწყო უბრალო ადამიანის მიმართ მოზიდვა, გმირებად აღიარა რაინდები, წმინდანები, მეფეები, მითოლოგიური პერსონაჟები. მდიდარი ქალაქელები, თუმცა ისინი გახდნენ ხელოვნების ნიმუშების მომხმარებლები, მაინც აშკარად მიისწრაფოდნენ კულტურის, ეტიკეტისა და ცხოვრების წესის კეთილშობილური მაგალითებისკენ. მოთხრობაში, პიკარესკულ რომანში გამოჩნდნენ გლეხები და ქალაქური დაბალი ფენის წარმომადგენლები; მათი ცხოვრების დეტალებმა დაიწყეს სურათის ფონის შექმნა, მაგრამ დაბალი კლასების კაცი არ გახდა რენესანსის იდეალის განსახიერება. გმირი-ბურჟუა ჯერ კიდევ არ არის ხელოვნებაში, მთელი საზოგადოების მიმართ. ეჭვგარეშეა, რომ ამ საზოგადოებაში გაიზარდა პოპოლანების - ვაჭრების, ბანკირებისა და ხელოსნების მნიშვნელობა. ვაჭრობის, მრეწველობისა და საბანკო საქმის განვითარებამ ნდობა შესძინა მესამე ქონებას. მიწაზე მყარად იდგა, გამდიდრდა, საკუთარი თავის ირწმუნა, სამყაროს სხვა თვალით შეხედა. ბევრი რამ, რაც ასახული იყო შუა საუკუნეების ქალაქის ხელოვნებაში, მისთვის უცხო გახდა. ურბანული კულტურა განვითარდა რაინდული და ეკლესიის თვალით, მაგრამ მრავალი თვალსაზრისით იგი თავისუფალი და დამოუკიდებელი იყო.
რენესანსის კულტურა თავისუფალი ქალაქების კულტურაა. მათმა დამოუკიდებელმა განვითარებამ შექმნა ხელსაყრელი პირობები ადამიანის განთავისუფლებისთვის შუა საუკუნეების ტრადიციების, ნორმებისა და იდეალების შებოჭილი ჩარჩოსგან.
პარტიების, კლასების, ქალაქების ბრძოლა, პოლიტიკური და სამოქალაქო პოზიციის არჩევის შესაძლებლობა, შესაძლებლობა სოციალური პრაქტიკაჩამოაყალიბა რენესანსის ადამიანი.
იყო თავისუფალი ქალაქის მოქალაქე, მონაწილეობა მიიღოს მის მართვასა და გალამაზებაში, შეესაბამებოდა ქალაქის მკვიდრის ამბიციას. მოქალაქის ამ ამაყმა გრძნობამ უბიძგა მას, რომ სხვათა შორის გამორჩეულიყო ძალითა და ცოდნით. ამრიგად, გამოჩნდა ხელოვნების მრავალი პატრონი, დაჯილდოებული დილეტანტების უჩვეულო გემოვნებით, გაიღვიძა ეპოქის დიდმა, მოძრაობით სავსე კულტურულმა ცხოვრებამ. ამბიცია არასოდეს ყოფილა ასეთი უნივერსალური მამოძრავებელი ძალა პოლიტიკოსისთვის, სამხედრო ლიდერისთვის, მეცნიერისთვის, ხელოვანისთვის. და არ იყო დრო, როცა ნიჭს ასე აფასებდნენ.
და მაინც უზარმაზარი როლი რენესანსის კულტურის ჩამოყალიბებაში მაინც ეკლესიას ეკუთვნოდა; განსაკუთრებით ხელოვნებაში, არქიტექტურასა და მუსიკაში. ეკლესია დარჩა ყველაზე დიდ მომხმარებელს და ხელოვნების უმდიდრეს მფარველად. რენესანსის არქიტექტურის გამორჩეული ძეგლებია კათოლიკური ეკლესიები (სანტა მარია დელ ფიორეს საკათედრო ტაძარი ფლორენციაში არქიტექტორ ბრუნელესკის, წმინდა პეტრეს ტაძარი არქიტექტორ ბრამანტეს რომში), ნახატები არის საკურთხევლის კომპოზიციები, ხატები, ტაძრის ფრესკები ("სიქსტე მადონა" რაფა. , "უკანასკნელი ვახშამი" ლეონარდო), ქანდაკებები არის ტაძრებისა და სამარხების ქანდაკებები (დონატელოს "წმინდა გიორგი", მიქელანჯელოს "პიეტა"). აღორძინების ეპოქის ხელოვნება დიდად ევალება პაპის ტახტს. ეკლესიის მეთაური მფარველობდა ჰუმანისტებს - მოაზროვნეებს, პოეტებს, მხატვრებს - მათ პაპის კარზე საპატიო თანამდებობები მიანიჭა.
ხელოვნების განვითარებაში მუნიციპალურ კომუნებზე არანაკლებ წვლილი შეიტანეს ფეოდალმა მონარქებმა და პატრიციებმაც. იტალიელი მთავრების კარებზე, რომლებიც გახდნენ ხელოვნების უდიდესი მფარველები, შეიქმნა სპეციალური პირობები მეცნიერებისა და მხატვრების, მოქანდაკეებისა და პოეტების, ფილოსოფოსებისა და მუსიკოსების შემოქმედებითი საქმიანობისთვის.
ამდენად, ევროპაში ბურჟუაზიული ურთიერთობების გაჩენა ვერ იქნება რენესანსის უნიკალური კულტურული ფენომენის უნივერსალური ახსნა. აღორძინების ეპოქის სათავეები ფეოდალური საზოგადოების მრავალ კასტურ კულტურას უბრუნდება.
დროთა განმავლობაში შეიცვალა სხვადასხვა სოციალური ძალების როლი და კორელაცია, რომლებმაც გავლენა მოახდინეს რენესანსის კულტურის განვითარებაზე. ახალ სოციალურ-ეკონომიკურ პირობებში გამოჩნდა ხელოვნება, რომელმაც გადალახა მამულების საზღვრები. რენესანსის დროს ხდება კულტურის დემოკრატიზაცია. იგი იძენს უნივერსალურ და პანეევროპულ ხასიათს.
იტალიური რენესანსის ქრონოლოგიური ჩარჩო მოიცავს მე-13 საუკუნის მეორე ნახევრიდან მე-16 საუკუნის პირველ ნახევრამდე პერიოდს.
ამ პერიოდის განმავლობაში, რენესანსი იყოფა რამდენიმე ეტაპად, რომლებიც, როგორც წესი, აღინიშნება საუკუნეების სახელების შესაბამისად:
დუჩენტო (du two, cento-ასი, ანუ ორასი წელი), ან პროტო-რენესანსი, XIII საუკუნე;
Trecento - პროტორენესანსის გაგრძელება, XIV საუკუნე;
Quattrocento, ანუ ადრეული რენესანსი, XIV-XVI საუკუნეების მეორე ნახევარი;
Cinquecento, ან მაღალი რენესანსი, მე -15 ბოლოს - მე -16 საუკუნის პირველი მესამედი
ევროპული რენესანსი იტალიაში დაიწყო არა მხოლოდ იმიტომ, რომ მას შეუწყო ხელი თავისუფალი ქალაქების განვითარების სოციალურ-ეკონომიკურმა პირობებმა. იტალიის პოზიცია შუა საუკუნეების ძირითადი მხატვრული რეგიონების კვეთაზე (საფრანგეთი, გერმანია, ესპანეთი, ბიზანტიის იმპერია), მის ტერიტორიაზე უწყვეტი ომები, რომლებიც მის ბედს აკავშირებდნენ ამ ქვეყნებთან, საგარეო (პირველ რიგში აღმოსავლური) გავლენა და შესაძლებლობა. „კულტურული დიალოგის“ - ამ ყველაფერმა განაპირობა კულტურული ცხოვრების მრავალფეროვნება და ახალი ორიგინალური მხატვრული კულტურის გაჩენა.
იტალიურმა რენესანსმა თავისი იდეები და აღმოჩენები გადასცა საფრანგეთის, გერმანიის, ინგლისისა და ნიდერლანდების მოაზროვნეებსა და ხელოვანებს. კულტურული ნიადაგი, რომელზეც რენესანსის ტენდენციები დაეცა, ძალიან მრავალფეროვანი იყო. ფილოსოფია, ხელოვნება, ლიტერატურა, იღებდა იტალიური რენესანსის სიახლეებს, შეცვალა ბევრი რამ ადგილობრივი ტრადიციის შესაბამისად. ევროპულ რენესანსს იტალიის ფარგლებს გარეთ, რადგან იგი განვითარდა მისგან ჩრდილოეთით მდებარე ქვეყნებში, ჩვეულებრივ უწოდებენ ჩრდილოეთ რენესანსს.
იმისდა მიუხედავად, რომ რენესანსს თითოეულ ქვეყანაში ჰქონდა თავისი მახასიათებლები, ის ევროპაში გავრცელებული კულტურული მოვლენა იყო. ეს კულტურული საზოგადოება ეფუძნებოდა რომაულ-გერმანულ (ლათინურ-ბარბაროსულ) სინთეზს. ანტიკურობა იყო (თუმცა არა თანაბრად) ევროპელი ხალხების საერთო საკუთრება. კულტურის უნივერსალური ენის - ლათინურის საერთოობა (რომელიც იტალიელებს უნდა შეესწავლათ ისევე, როგორც ბრიტანელებს, გერმანელებს ან ფრანგებს), სერიოზული გეოგრაფიული ბარიერების არარსებობა, მასობრივი ეთნიკური კონტაქტები, დინასტიური კავშირები - ამ ყველაფერმა შესაძლებელი გახადა. ახალი კულტურის გავრცელება მთელ ევროპაში.
რენესანსის იდეებმა გააერთიანა ევროპა სამყაროს ახლებური ხედვით და მხატვრულ კულტურაში მისი ჩვენების ახალი გზით.
კითხვები
1. რას ნიშნავს ტერმინი „რენესანსი“?
2. რა საერთო ნიშნები ახასიათებს რენესანსის კულტურას?
4. რატომ არის რენესანსი გარდამავალი ეპოქა შუა საუკუნეებიდან ახალ ხანაში?
5. რა არის რენესანსის სოციალურ-ეკონომიკური საწყისი? .
6. რატომ იქმნება კულტურის „ახალი სული“ ძირითადად იტალიის თავისუფალ ქალაქებში?
7. რატომ არის რენესანსი არა მხოლოდ იტალიური, არამედ პან-ევროპული კულტურული ფენომენი?
§ 2. რენესანსის ჰუმანისტური სამყაროს შეხედულება
რენესანსის დროს შეიქმნა ახალი მსოფლმხედველობა, რომელმაც ჩაანაცვლა შუა საუკუნეების აზროვნება. იგი ახლებურად ხსნიდა ცხოვრებას და განსაკუთრებით მასში ადამიანის ადგილსა და დანიშნულებას. თვით ამ მსოფლმხედველობის სახელწოდება ასახავს ადამიანის აზროვნების რეორიენტაციას. თუ შუა საუკუნეებში ცოდნა თეოლოგიის ნაწილი იყო და იყო ღვთაებრივის შესწავლა (divina studia), მაშინ რენესანსმა შექმნა აზროვნების ახალი მიმართულება, რომელიც მიმართული იყო ადამიანისა და მისი ხელების შემოქმედებისადმი (humana studia). ამ ტერმინიდან ჩამოყალიბდა სახელები „ჰუმანისტი“ და „ჰუმანიზმი“.
რენესანსის ჰუმანისტები არ იყვნენ პროფესიონალი ფილოსოფოსები. ესენი არიან პოეტები და მხატვრები, მწერლები და არქიტექტორები, პოლიტიკოსები და ფილანტროპები. უნდა გვახსოვდეს, რომ "ადამიანის" და "ჰუმანისტის" ცნებებს სრულიად განსხვავებული მნიშვნელობა აქვთ. ჰუმანისტები იყვნენ, მაგალითად, ცნობილი ტირანი ლორენცო მედიჩი, წინდახედული და ცბიერი პოლიტიკოსი ნიკოლო მაკიაველი, მზაკვრული და სასტიკი კეისარ ბორჯია. რენესანსის ჰუმანისტები ახალი მოაზროვნე ხალხია. ისინი ეწეოდნენ პოლიტიკას, ფილოსოფიას, რიტორიკას, ეთიკას, ლიტერატურულ და ისტორიულ კვლევებს, უძველესი ხელნაწერების შესწავლას, პედაგოგიკასა და განათლებას. მაგრამ მათი აქტიური და მრავალმხრივი ცხოვრების პროცესში შეიქმნა აზროვნების ახალი განსაკუთრებული ტიპი - რენესანსული ჰუმანიზმი.
ჰუმანიზმი დაიწყო შუა საუკუნეების ცოდნის სისტემისა და სქოლასტიკის მეთოდის გადამწყვეტი უარყოფით. შუა საუკუნეებში მეცნიერება თეოლოგიის ნაწილი იყო. მონასტრებსა და უნივერსიტეტებში იყო გამოკეტილი, ძალიან ელიტარული იყო. ჰუმანისტებს მიაჩნდათ, რომ მეცნიერება ღია უნდა იყოს ადამიანებისთვის, რათა მიუახლოვდეს მათ ბუნებისა და თავად ადამიანის ცოდნას. რენესანსში მეცნიერება აჩენს კითხვებს, რომლებიც საჭირო და საინტერესო აღმოჩნდება ათასობით ადამიანისთვის. ჰუმანისტური მეცნიერება ღმერთს არ ეჯანყება, ის სწავლობს მის მიერ შექმნილ სამყაროს და მის მთავარ ქმნილებას - ადამიანს. მეცნიერება წყვეტს დახურულ ხელობას, ის ხდება XIV-XV საუკუნეების კულტურულ ფენომენად. სამყარო ადამიანისათვის ვლინდება ცხოვრების გამოცდილებით და სამყაროს მშვენიერების ჭვრეტით. ცოდნისა და ხელოვნების ყველა სფერო ჰუმანისტებმა დააკავშირეს კულტურის ერთიან სისტემაში, რომელიც შექმნილია ადამიანისა და საზოგადოების ინტერესებისთვის.
კულტურის მდგომარეობაზე ფიქრით, ჰუმანისტებმა შუა საუკუნეები განიხილეს, როგორც კულტურისა და განათლების ზოგადი დაცემის ბარბაროსული დრო, რომელიც გამოწვეული იყო უძველესი მემკვიდრეობის უარყოფით. ჭეშმარიტი კულტურის გასაცოცხლებლად, მათი აზრით, საჭირო იყო ძველთა კულტურულ გამოცდილებაზე მიბრუნება, ადამიანის სულის უმაღლესი გამოვლინებების გააზრება.
ამ დროს იტალიაში არსებობდა განსაკუთრებული პირობები, რამაც სტიმული მისცა ძველი სამყაროს ფილოსოფიის, მეცნიერებისა და პოეზიის გაცნობას. მე-14 საუკუნის ბოლოს ბიზანტიიდან დაიწყეს სწავლულები, ხელოვანები და განათლებული ხალხის ჩამოსვლა, რომელიც რჩებოდა უძველესი კულტურის მცველად მთელი შუა საუკუნეების განმავლობაში. ოსმალეთის თურქებისგან გაქცეულებმა თავიანთი ხელნაწერთა კოლექციებიც გადაარჩინეს - ძველი ბერძნების თხზულებანი. ორ კულტურას შორის კომუნიკაციამ გამოიწვია იტალიური უნივერსიტეტების ბერძნული ხელნაწერებით გამდიდრება, სტუდენტების ბერძნული ფილოსოფიისა და ლიტერატურის გაცნობა.
რევოლუცია საზოგადოებრივ ცნობიერებაში დაიწყო ინდივიდებით და თანდათან მოიცვა მთელი საზოგადოება. ამ ცვლილების მსვლელობას მხოლოდ პირველი ჰუმანისტების ბიოგრაფიებში შეიძლება მივაკვლიოთ. მათი პოპულარობა და მაღალი პრესტიჟი ადასტურებს, რომ მათი ინტერესები ემთხვეოდა საზოგადოებრივ განწყობას.
ამ ლიდერებს შორის იყო ^ ფრანჩესკო პეტრარკა (1304-1374), მისი დროის ყველაზე პოპულარული ადამიანი. უამრავი მტკიცებულებაა იმისა, თუ როგორ მოუთმენლად ელოდნენ საზოგადოებაში ადამიანები ამა თუ იმ ტრაქტატის, ლექსის, სონეტის დასრულებას, პეტრარქს ჰყავდა მისი ნაწარმოებების რამდენიმე გადამწერი, მაგრამ მას არ ჰქონდა დრო, შეესრულებინა თუნდაც ახლო მეგობრების თხოვნა. პოეტის ნაწარმოებების გადაწერის შეკვეთები იღვრება ყველა მხრიდან: პაპისა და იმპერატორისგან, მმართველებისგან, თაყვანისმცემლებისგან ვენეციიდან, ნეაპოლიდან, პროვანსიდან, საფრანგეთიდან, ფლანდრიიდან. პრესტიჟული იყო პეტრარქის ნაწერები საკუთარ ბიბლიოთეკებში. პეტრარქის დიდებამ პოეტის სიცოცხლეში გადალახა იტალიის საზღვრები, იგი თარგმნეს ევროპულ ენებზე, მას ბაძავდნენ, კომენტარს აკეთებდნენ, აღტაცებულნი იყვნენ. პირველი ჰუმანისტის ისტორიული ღვაწლი განუყოფელია კულტურული მოძრაობისგან, რომელსაც ხელმძღვანელობდა პეტრარქა. პეტრარქის გენიოსმა გახსნა ჰუმანიზმის ახალი სამყარო, მიუთითა ახალი მიმართულებები რენესანსის აზროვნებაში. მან შექმნა პოეზიის ახალი სახე და ახალი სტილი. ის თავად, უძველესი ხელნაწერების მგზნებარე მოყვარული და შემგროვებელი, მოუწოდებდა მეცნიერებაში ჩართულ ადამიანებს შეესწავლათ ანტიკურობის ნიმუშები, მან საფუძველი ჩაუყარა რენესანსის კლასიკურ ფილოლოგიას. მისი ძალისხმევით დაიწყო ანტიკურთან თანმიმდევრული კავშირების აღდგენის პროცესი. პეტრარკმა თავისი დროის ხალხს გაუმხილა, რომ ქრისტიანული და უძველესი კულტურის სამყარო არ ეწინააღმდეგება ერთმანეთს, რომ ქრისტიანობის გამდიდრება შესაძლებელია დაუფლებით. კულტურული მემკვიდრეობაუძველესი. რენესანსის დიდი ჰუმანისტი დარწმუნებული იყო, რომ კულტურის მთელი სიმდიდრის დაუფლება ხსნის გზას ჭეშმარიტებისკენ. შინაგანი სამყაროს სიმდიდრით ადამიანი იძენს კავშირს ღმერთთან და უერთდება ეფექტურ სიყვარულს მოყვასის მიმართ. მისი აზრით, სწორედ კულტურაა მოწოდებული ადამიანთა საზოგადოების უმაღლესი ერთიანობის რეალიზებისთვის.
ამ ყოვლისმომცველმა განათლებულმა, გულწრფელმა მორწმუნემ, მეცნიერებისა და ლიტერატურის თავგანწირულმა, სიძველეზე შეყვარებულმა, კეთილშობილმა, სიმპათიური როგორც შინაგანად, ისე გარეგნულად, გამოჩენილმა პიროვნებამ არაჩვეულებრივი გავლენა მოახდინა მისი თანამედროვე საზოგადოების სულიერ კულტურაზე. ყველგან გავრცელდა მეცნიერებისადმი ლტოლვა, შეიკრიბა ბიბლიოთეკები, დაარსდა ახალი განყოფილებები და უნივერსიტეტები, მოიძებნა უძველესი წყაროები, შეგროვდა და შეისწავლა უძველესი მარმარილოს ფრაგმენტები. საზოგადოებაში აშკარად იგრძნობოდა „კულტურისკენ სწრაფვა“.
პეტრარქის მსოფლმხედველობა ჩამოყალიბდა ხელოვნების დახვეწილ ფორმებად. პეტრარქის შემოქმედებითი მემკვიდრეობა უზარმაზარია.
მისი პოეზია არის ახალი რენესანსული ხელოვნების მიღწევა, ის არის შინაგანი ცხოვრების პოეტი, გრძნობების ზუსტი აღწერა. იტალიურ ხალხურ ენაზე დაწერილი მისი „სიმღერების წიგნით“ („Canzonere“) იწყება რენესანსის პოეზია. წიგნი პოეტის საყვარელ ლორას ეძღვნება. კოსმიური დანტეს სიყვარული პეტრარქის ლექსებში დაეშვა დედამიწაზე. პეტრარქამ ადამიანში აღმოაჩინა ის გრძნობები, რომლებსაც მას შემდეგ ევროპაში სიყვარული ეძახდნენ და ეს იყო რენესანსის ერთ-ერთი უდიდესი აღმოჩენა.
და მაინც პეტრარკის პოეზია, მიუხედავად მაღალი ესთეტიკური ღირებულებისა, ისტორიული თვალსაზრისით ჩამოუვარდება მის პროზას. მისი იდეები და მისწრაფებები, რომლებიც მსოფლიო ისტორიული მნიშვნელობისაა, ძირითადად პროზაშია გამოხატული. ეს არის ტრაქტატები "საკუთარი და მრავალი სხვა ადამიანის უცოდინრობის შესახებ", "ნებისმიერი ბედის საწინააღმდეგო საშუალებების შესახებ", "მარტოხელა ცხოვრების შესახებ", ბიოგრაფიული ჟანრის ნაწარმოებები "ჩემი საიდუმლო", "ცნობილ ადამიანებზე", ეპისტოლარული ციკლები. „წერილები მისამართის გარეშე“ და ა.შ.
პეტრარქის პროზისა და პოეზიის საერთო დამახასიათებელი ნიშანია ინდივიდუალიზმი. მისი მსოფლმხედველობა და ღმერთისადმი რწმენა გამსჭვალულია ინდივიდუალიზმით. პიროვნული რელიგიურობა, განსხვავებით შუა საუკუნეებისგან, რომელიც თან ახლავს ძველ ქრისტიანულ უდაბნოში ასკეტებს, შესაძლებელი გახდა XIV საუკუნეში. ინდივიდუალური ცხოვრებისადმი ინტერესი, მისი ასპექტების საფუძვლიანი ანალიზი, ადამიანის პიროვნებისადმი ინტერესი საფუძვლად უდევს ჰუმანისტების დამოკიდებულებას მეცნიერების, რელიგიისა და ხელოვნების მიმართ.
ადამიანური სიტყვის ძალის რწმენა, ინდივიდის ძალა სოციალური წესრიგის შექმნაში ასევე მათი პოლიტიკური შეხედულებების საფუძველია. სამოქალაქო ჰუმანიზმის მიმართულება გამოირჩეოდა სოციალური და პოლიტიკური პრობლემებისადმი განსაკუთრებული ინტერესით. ამ ტენდენციის ჰუმანისტებმა (ფლორენციელებმა ლეონარდო ბრუნი, კოლუჩიო სალუტატი, ალამანო რინუჩინი, ვენეციელები საბელინო, ჯუსტინიანი და სხვები) წამოაყენეს ადამიანის როლის ახალი გაგება საზოგადოებისა და სახელმწიფოს ცხოვრებაში. თუ შუა საუკუნეების პოლიტიკურ სწავლებებში საზოგადოების ერთიანობა შეუძლებლად ითვლებოდა მონარქიული ძალაუფლების გარეშე, მაშინ სამოქალაქო ჰუმანიზმში იდეა პიროვნული თავისუფლების, კანონის წინაშე მოქალაქეთა თანასწორობის, საერთო სიკეთის პრინციპის, რომლის გარანტიაც რესპუბლიკაა, დადასტურდა. მხოლოდ მოწესრიგებულ მდგომარეობაშია შესაძლებელი ადამიანისა და საზოგადოების ზნეობრივი სრულყოფა, კულტურის ყოვლისმომცველი განვითარება. ჰარმონიული საზოგადოების იდეა, რომელიც, ჰუმანისტების აზრით, მხოლოდ თავისუფალ ქალაქ-სახელმწიფოებში შეიძლება არსებობდეს, განვითარდა პოლიტიკურ ტრაქტატებში. არქიტექტურული პროექტებიიდეალური ქალაქი, ისტორიული მწერლობა, პოეტური პანეგირიკა.
ახალი რენესანსის კულტურა პირველად ყველაზე ძლიერად გამოხატა სიტყვაში. იტალიაში წარმოიშვა ლიტერატურა ახალი მსოფლმხედველობით, რომელიც ჩამოშორდა ცხოვრების შუა საუკუნეების კონცეფციებს.
პეტრარქისა და პირველი ჰუმანისტების ბევრი იდეა აისახა ჯოვანი ბოკაჩოს (1313-1375) შემოქმედებაში. მისი პოეზია ცხოვრებისკენ არის მიმართული. მან საფუძველი ჩაუყარა რენესანსის მოთხრობას. ბოკაჩომ ყველა თავისი ნაწარმოები იტალიურად დაწერა, ხალხური მეტყველების მონაცვლეობით. მისი ყველაზე მნიშვნელოვანი ნაშრომი - "დეკამერონი" (ნაწარმოების ძველი ბერძნული სახელწოდება რუსულად - "Desyatidnev") - აერთიანებს ას მოთხრობას, რომლებიც მოთხრობილია ათი დღის განმავლობაში კეთილშობილური ოჯახების გოგონებისა და ბიჭების მიერ, რომლებიც გადასახლდნენ ფლორენციის გარეუბანში. ჭირი. მოთხრობები ასახავს ცხოვრების რეალურ მრავალფეროვნებას მისი გამოვლინებების მთელი სიმდიდრით. მისი პერსონაჟები არიან სხვადასხვა ხასიათის, პროფესიის, სოციალური მდგომარეობის ადამიანები, რომლებიც აფასებენ ცხოვრების მიწიერ სიხარულს. ბოკაჩომ შემოიტანა რეალისტური მოთხრობის ახალი ლიტერატურული ფორმა, მოთხრობა, რომელშიც გადაჯაჭვულია ურბანული სატირის ტრადიციები და კურატული სიყვარული. წიგნმა "დეკამერონმა" დიდი პოპულარობა მოიპოვა იტალიაში, თარგმნილი უკვე XIV საუკუნეში ფრანგულად, ინგლისური ენები, მის ნაკვეთებს ხშირად ისესხავდნენ ევროპელი მწერლები.
რენესანსის ჰუმანისტური მსოფლმხედველობა სულაც არ იყო ერთიანი იდეოლოგია. მაგრამ რა პრობლემებიც არ უნდა განიხილეს ჰუმანისტურ წრეებში, რაზეც არ უნდა ყოფილიყო დაპირისპირება, მათი აზრების ცენტრში ადამიანი რჩებოდა. პიროვნების პრობლემის ზოგიერთი ასპექტი გამოვლინდა ლირიკის, ნახატების, სხვები - ფილოლოგიური და ფილოსოფიური ტრაქტატების მეშვეობით.
რენესანსის ჰუმანისტების ზოგადი დასკვნა იყო ადამიანის უსაზღვრო შემოქმედებითი შესაძლებლობების აღიარება საკუთარი თავის და მის გარშემო არსებული სამყაროს გაუმჯობესების საქმეში.
ტრაქტატი ↑ ჯოვანი პიკო დელა მირანდოლა (1463-1490), გამოჩენილი ფილოსოფოსი, ბრწყინვალე მცოდნე უძველესი აზროვნება, „სიტყვა ადამიანის ღირსებაზე“. მირანდოლა ამბობს, რომ ღმერთი, ამაღლებს ადამიანს სხვა ქმნილებებზე მაღლა, ანიჭებს მას თავისუფალი ნებისყოფით, საკუთარი თავის ჩამოყალიბების განსაკუთრებული უნარით. ადამიანი თავად განსაზღვრავს თავის ადგილს სამყაროში - ან ინტელექტისა და ზნეობის მეშვეობით ბუნებაზე მაღლა დგას, ან ხორცის ძალას დამორჩილებული, ცხოველს ეშვება. ის თავად აყალიბებს თავის გარეგნობას: წმენდს ვნების სულს, აღწევს ჰარმონიას შინაგან სამყაროში და ცნობს ბუნების სილამაზეს.
ადამიანის პიროვნების ღირსების დოქტრინა საფუძვლად დაედო მაღალი რენესანსის ჰუმანისტების პოლიტიკურ, ეთიკურ, სოციალურ და განსაკუთრებით ესთეტიკურ შეხედულებებს. მირანდოლამ პოეტური შთაგონებით გამოხატა მთავარი აზრი, რომელიც აკავშირებს ჰუმანიზმის იდეოლოგიასა და აღორძინების ეპოქის მთელ ხელოვნებას - ეს არის ადამიანის სიდიადე და სილამაზის დადასტურება.
ადამიანისა და მის გარშემო არსებული სამყაროს ჰუმანისტური შეხედულება ქმნიდა ხელსაყრელ სულიერ გარემოს მხატვრული კულტურის ახალი ფორმისა და შინაარსის განვითარებისათვის.
კითხვები
1. განმარტეთ ტერმინი „ჰუმანიზმის“ წარმოშობა.
2. არის თუ არა სიტყვები „ჰუმანისტი“ და „ჰუმანური ადამიანი“ მნიშვნელობით?
3. რა ისტორიული მოვლენასტიმული მისცა იტალიელი ჰუმანისტების უძველესი კულტურის გაცნობას?
4. რატომ არის ჰუმანიზმი ახალი ტიპის აზროვნება?
5. როგორი იყო კულტურული ადამიანის იდეალი რენესანსში?
6. რატომ შექმნა სამყაროს ახალმა ხედვამ ახალი მხატვრული სისტემის გაჩენის პირობები?
§ 3. რენესანსის ხელოვნების ძირითადი მახასიათებლები
სამყაროსა და ადამიანის ახალ აღქმაზე გადასვლამ ხელი შეუწყო ხელოვნების ფუნდამენტურ ცვლილებებს. სამყაროს ახლებურად განცდა ნიშნავს მის ახლებურად დანახვას. რამდენიმე ათწლეულში შეიცვალა ხელოვნების მთელი ფერწერული სისტემა, რომელიც საუკუნეების განმავლობაში ვითარდებოდა.
მეორე მხრივ, ხელოვნებამ უზარმაზარი ისტორიული როლი ითამაშა კულტურულ აჯანყებაში, რომელიც მოხდა რენესანსის დროს. ამას ისიც ადასტურებს, რომ სამი საუკუნის მანძილზე რენესანსი მხოლოდ „სახვითი ხელოვნების აღორძინებად“ იყო გაგებული. დიახ, და თანამედროვე ადამიანში, რენესანსის კულტურა პირველ რიგში ასოცირდება ფერწერის, ქანდაკების, არქიტექტურის ხელოვნებასთან.
რენესანსის ხელოვნება სამართლიანად ითვლება ეპოქის ყველაზე მნიშვნელოვან გამოვლინებად. ეს იყო ხელოვნება, რომელიც განასახიერებდა რენესანსის მსოფლმხედველობის არსს: ადამიანის ახალ პოზიციას მსოფლიოში. რენესანსის მხატვარი, შემოქმედის მსგავსად, თავად ქმნის ყოფიერებას. წარმატებული შემოქმედებითი საქმიანობის გასაღები არის ღვთაებრივი ბუნების კანონების მეცნიერული ცოდნა. რენესანსის მხატვრებს სჭირდებათ ჰუმანიტარული და ბუნებრივი სამეცნიერო ცოდნის ფართო სპექტრი: მითოლოგია და ისტორია, ანატომია და მათემატიკა, გეომეტრია და ნახატი. რენესანსში ხედვის უნარი განუყოფელია აზროვნების უნარისგან.
რენესანსის გამოჩენილი მხატვრები, მოქანდაკეები, არქიტექტორები იყვნენ აქტიური ფილოსოფოსები, ნიჭიერი მწერლები და პოეტები და გაბედული ინჟინრები. ამის დასტურია მიქელანჯელოს პოეზია, ლეონარდო და ვინჩის სამეცნიერო ტრაქტატები, პეპრარქის ფილოსოფიური ასახვა.
რენესანსის ხელოვნება გახდა არა მხოლოდ ახალი იდეების სარკე ინდივიდის ღირებულებისა და მიწიერი სამყაროს სილამაზის შესახებ, არამედ ცოდნის იარაღად.
დარწმუნებულები, რომ ხილული სამყარო ემორჩილება ბუნებრივ კანონებს, მხატვრებმა დაიწყეს სამეცნიერო ცოდნისა და ტექნიკური ინსტრუმენტების გამოყენება თავიანთ საქმიანობაში. გამოიგონეს ხილული სამყაროს ობიექტების კოპირების ტექნიკა, შეიქმნა სივრცის პერსპექტიული მათემატიკური კონსტრუქციების საფუძვლები. ამ ცოდნის საფუძველზე გამოიგონეს მხატვრობაში პირდაპირი პერსპექტივის მეთოდი.
შუა საუკუნეების მხატვრული მეთოდი ობიექტებს თანმიმდევრულად განიხილავდა, ხშირად ცვლიდა თვალსაზრისს სხვა საგანზე გადასვლისას. ნახატი ისე იყო აგებული, თითქოს მისი სხვადასხვა ნაწილების დათვალიერებისას თვალმა ადგილი იცვალა. მაგალითად, შენობას შეიძლება ჰქონდეს ორი გვერდითი კედელი ერთდროულად გამოსახული, თითოეულს აქვს საკუთარი მკაფიო პერსპექტივის ცენტრი. ამავდროულად, თითოეული ინდივიდუალური სურათის მასშტაბი დამოკიდებული იყო მისი მნიშვნელობის ხარისხზე მთლიანის შინაგანი მნიშვნელობის გასაგებად. მაგალითად, ღვთისმშობლის ფიგურა შეიძლება ორჯერ მაღალი იყოს, ვიდრე მის გარშემო მყოფი ადამიანები. კუთხის აგების ტექნიკას, რომელშიც გაქრობის წერტილი არ დევს ჰორიზონტის ხაზზე, არამედ „მაყურებლის თვალში“ ერთობლივად უწოდებენ საპირისპირო პერსპექტივას.
შუა საუკუნეების ვიზუალურ სისტემას არასოდეს დაუყენებია ილუზიონისტური კონსტრუქციების ამოცანა, რომლებიც ქმნიან რეალურ სამყაროს. შუა საუკუნეების ხელოვნება ქმნიდა არა მსგავსებებს, არამედ სიმბოლოებს; იგი ცდილობდა განესახიერებინა არა ხილული, არამედ ზეგრძნობადი სამყარო. რელიგიური და ესთეტიკური გამოცდილება განხორციელდა პირობითი კანონიკური ხელოვნების ფორმებში. მხატვრები ასახავდნენ არა ნივთებს, არამედ მათ ნიშნებს, პირობით გამოსახულებებს. შუა საუკუნეებმა შეიმუშავეს სამყაროს მხატვრული ინტერპრეტაციის საკუთარი მეთოდი. მასში არსებული სუბიექტები განიხილებოდა ერთმანეთისგან იზოლირებულად, თანმიმდევრულად. თვალსაზრისი სხვა საგანზე გადასვლისას ხშირად იცვლებოდა.
რენესანსის დროს შეიცვალა ხელოვნების ორიენტაცია. ის რეალურ სამყაროში მყოფ ადამიანს მიმართავდა. "სამყაროს აღმოჩენა" ლიტერატურასა და ფერწერაში შეესაბამებოდა მის აღქმას მე-14 საუკუნის დასაწყისში.
ახალი ეპოქის ადამიანის ცხოვრების რეალისტური გაგებისთვის, ხელოვნების ღირებულება არ არის ზეგრძნობად სამყაროში შეღწევა, არამედ რეალური გარემომცველი სამყაროს ასახვა. ამიტომ, ახალი ეპოქის ხელოვნება, რომელიც საფუძვლად უდევს სამყაროს თანამედროვე მხატვრულ ხედვას, ქმნის ფუნდამენტურად ახალ ტექნიკას.
ახალი მხატვრობის ხელოვნება მოიცავდა სამ მთავარ წარმოდგენას:
სურათზე გამოსახული მოვლენები ორ გეგმად იყოფოდა: წინა პლანზე და უკანა პლანზე, მათი ეტაპობრივი შევსებით მომავალში შუალედური გეგმებით;
სხეულების ზომა, ტონის სიკაშკაშე და ფიგურებისა და საზღვრების განსხვავებულობა მცირდება, როდესაც სხეულები შორდებიან;
ვიზუალური სხივები და ფერწერული სივრცე ერთ წერტილში იყრის თავს, რაც რენესანსის მხატვრობაში ჩვეულებრივ ემთხვევა ჩარჩოსა და ნაკვეთის ცენტრს.
პერსპექტივის ეს ძირითადი მოთხოვნები ჩამოაყალიბა ლეონარდო და ვინჩიმ თავის ცნობილ "მხატვრობის წიგნში".
პირდაპირი პერსპექტივა ცნობილი იყო ანტიკურ ხანაში, ჩვენს წელთაღრიცხვამდე V საუკუნეში, მაგრამ ძირითადად გამოიყენებოდა თეატრალური პეიზაჟების დეკორაციისას. ეს არ არის ის, რომ ბერძნებმა ვერ შეამჩნიეს ნორმალური ხედვის თანდაყოლილი პერსპექტიული შეკუმშვა, ან ვერ გამოიტანეს შესაბამისი მარტივი აპლიკაციები გეომეტრიის ელემენტარული თეორემებიდან. როგორც ჩანს, ისინი არ იყენებდნენ პერსპექტივის წესებს გარკვეული შინაგანი მოტივებიდან, სუფთა ხელოვნების მოთხოვნებიდან გამომდინარე.
სამყაროს სამგანზომილებიანობა და მისი დაახლოება უსასრულობამდე, რაც აშკარად და ბუნებრივად გვეჩვენება, მხატვრობაში მხოლოდ რენესანსში დაიწყო აღქმა.
ათ წელზე მეტი დასჭირდა, სანამ თვალი პირდაპირ პერსპექტივაში შეეგუებოდა ახალ ხედვას.
პირდაპირი პერსპექტივის გამოგონების გარდა, რენესანსი ხსნის ახალ თემებს ვიზუალურ ხელოვნებაში, ქმნის ახალ ჟანრებს. ხელოვნების ღირსეულ საგნად იქცა არა მხოლოდ რელიგიური, არამედ მითოლოგიური და ისტორიული საგნები.
"თვალი მოიცავს მთელი სამყაროს სილამაზეს." ლეონარდოს ეს სიტყვები შესაძლოა იყოს სამყაროსადმი ახალი ვიზუალური მიდგომის ფორმულა.
ამ მიდგომამ საფუძველი მისცა ლაპარაკს ხელოვნების სეკულარულ, ამქვეყნიურ ბუნებაზე, რაც არ ნიშნავდა, თუმცა, არარელიგიურობას. რენესანსში რელიგიურმა გრძნობამ მიიღო ახალი ფორმები, ახალი სახე. რენესანსის მხატვრები უყვარდათ სამყარო, რომელშიც ისინი ცხოვრობდნენ. ყველაფერი, რაც მათ აღფრთოვანებული ჰქონდათ ცხოვრებაში, მათ ასახვის ღირსად მიაჩნდათ წმინდა ისტორიის ასახვაში. ბიბლიური სცენებისადმი მიძღვნილ ტილოებზე ჩვენ ვხედავთ სამყაროს, რომელსაც ისინი აღფრთოვანდნენ: ქალების სილამაზე, მათი დახვეწილი ვარცხნილობები და ჩაცმულობა, მამაკაცის სიმამაცე და სიძლიერე, მდიდარი ქსოვილები და ცხენების ბრწყინვალე აღკაზმულობა, პეიზაჟები ფიჭვის სილუეტებით ფონზე. ლურჯი ბორცვები, ელეგანტური სასახლეები და მდიდრული ინტერიერის გაფორმება, იტალიის ქალაქების ფართო მოედნები.
მხატვრებმა დახატეს ღვთისმშობლის გამოსახულებები ჩვეულებრივი ქალებისგან, ზოგჯერ ცნობილი ქალაქში, შეინარჩუნეს პორტრეტების მსგავსების თვისებები. მათ მარიამის დაბადების სცენა გადაიტანეს მდიდარი იტალიური პალაცოს ინტერიერში, გამოსახეს საკუთარი თავი და თანამოქალაქეები გალილეის კანაში სადილზე, მოგვების მსვლელობაში, სახარების მომლოცველების ნაცვლად, მათ აჩვენეს მდიდრული კორტეჟი. ფლორენციელი მხედრები მოოქროვილი სამოსით, მაცნეების, მეჯვარეებისა და ძაღლების თანხლებით.
რენესანსის მხატვრების სიცოცხლისუნარიანობა და ცნობისმოყვარეობა ხშირად გადაიზარდა დეტალებისადმი მიდრეკილებაში, სხვადასხვა საგნების გამოსახვის მიზნით, რომლითაც მხატვრები ავსებდნენ თავიანთ კომპოზიციებს, ზოგჯერ სიუჟეტის მთლიანობის საზიანოდ. მათ უდიდესი სიფრთხილით ამოიწერეს ორნამენტის ყველა დეტალი, ანგელოზის ფრთების ყველა ბუმბული, ხვეულ თავზე. წმინდა წერილის ნაკვეთების ამსახველ ნახატებში ვაზებს ვათვალიერებთ ყვავილებით, ჩიტებით, კაბების რთული ნაქსოვი ნიმუშებით, ძვირფასი ქვებით, სკამების მოჩუქურთმებული საყრდენებით, მუსიკალური ინსტრუმენტებით.
რენესანსის ხელოვნებამ შექმნა ახალი მხატვრული რეალობა. ეს პროცესი ახალი ესთეტიკის ჩამოყალიბების შესაბამისად მიმდინარეობდა. ესთეტიკური რეაქცია სამყაროზე, ბუნებაზე, იდეებზე არის ამ ეპოქის დამოკიდებულების ბირთვი.რენესანსმა შექმნა ესთეტიზმის განსაკუთრებული ატმოსფერო, უმიზეზოდ მას უწოდებენ ევროპული ხელოვნების ოქროს ხანას. ესთეტიკური გამოცდილების სურვილი, ესთეტიკური სიამოვნება განასხვავებს რენესანსს ყველა სხვა ეპოქისგან. ევროპის არც ერთ ქვეყანაში, არცერთ სხვა ეპოქაში, ადამიანებს არ ჩაუდენიათ ხელოვნებაში ამდენი ძალისხმევა და მატერიალური რესურსი, როგორც ეს იყო იტალიაში რენესანსის დროს. სანახაობრივი გართობა ამ ეპოქაში ფავორიტი იყო. იტალიელებს რაღაც უნდა შეეხედათ. ძნელი წარმოსადგენია იმდროინდელი ავეჯეულობა და კოსტიუმების ბრწყინვალება. დიდი დღესასწაულებისა და დღესასწაულების დღეებში სასახლეების, ეკლესიების დარბაზები, სახლების ფასადები და მოედნები ჩამოკიდებული იყო და დაფარული იყო ხავერდის, ბროკადის, იშვიათი ხალიჩებით. ფერადი ძვირფასი ქსოვილები კასკადირებულია მაღალი ჭერიდან, რომელიც ფარავს უზარმაზარ ზედაპირებს. ვენეციაში მსვლელობისას ასობით გონდოლას ალისფერი აბრეშუმი ამშვენებდა. რამდენი მარგალიტი, მაქმანი, ხავერდი, ოქრო, ძვირფასი ქვები იყო საჭირო ჰერცოგის მიყოლებით რამდენიმე ათასი ადამიანის ჩასაცმელად, როდესაც ის მოგზაურობდა ქვეყანაში!
ამ დროს მნიშვნელოვანი ცვლილებები ხდება ხელოვნებისადმი საზოგადოების დამოკიდებულებაში. ეკლესია და სახელმწიფო რჩება არქიტექტურის, ფერწერისა და ქანდაკების ნამუშევრების ტრადიციულ კლიენტებად, მაგრამ სასამართლო არისტოკრატიის, მდიდარი მოქალაქეების საერო კლიენტების წრე მნიშვნელოვნად ფართოვდება, მფარველობა ყვავის. იტალიელი მთავრების კარებზე ჩნდება განსაკუთრებული კულტურული გარემო, რომელშიც ურთიერთობენ რენესანსის მხატვრები და მუსიკოსები, პოეტები და არქიტექტორები.
მე-14 საუკუნის ბოლოდან ხელოვანებმა დაიწყეს წერა ხელოვნებაზე, ქმნიდნენ ტრაქტატებს, სახელმძღვანელოებს და ლიტერატურულ ნაწარმოებებში თეორიისა და პრაქტიკის საკითხების განხილვას. სახვითი ხელოვნების თეორია წარმოიშვა როგორც ცოდნის განსაკუთრებული სფერო.
ჰუმანისტებმა საზოგადოების ცნობიერებაში შეიტანეს კრეატიულობის იდეა, როგორც ნებისმიერი თავისუფალი საქმიანობის პროტოტიპი. ხელოვნების გააზრება, კარგი გემოვნება ხდება ნებისმიერი განათლებული ადამიანის აუცილებელი თვისება. შუა საუკუნეების ხელოსნის მხატვარი ინტელექტუალი გახდა. მაღალი რენესანსის ხელოვნების ოსტატები აკმაყოფილებდნენ საზოგადოების უმაღლეს მოთხოვნებს. ბევრი მათგანი იყო უმაღლესი განათლება
ᲞᲘᲠᲕᲔᲚᲘ. სოციალიზმის დამარცხებამ პოსტსაბჭოთა სივრცეში არ გააუქმა დაპირისპირება დასავლეთის ქვეყნებსა და რუსეთს, როგორც დანგრეული საბჭოთა კავშირის სამართალმემკვიდრეს შორის, თუმცა სოციალური კლასობრივი საფუძველი კაპიტალიზმის აღდგენის შემდეგ პოსტსოციალისტურ სივრცეში გახდა. იგივე ტიპი, როგორც დასავლური.
ეს კიდევ ერთხელ ადასტურებს იმპერიალიზმის ლენინური დახასიათების სისწორეს, რომელიც მონოპოლიებსა და კაპიტალისტურ სახელმწიფოებს შორის სამყაროს დაყოფის შემდეგაც კი არ ათავისუფლებს ინტერიმპერიალისტურ წინააღმდეგობებს, არ გამორიცხავს სასტიკ ბრძოლას მსოფლიოს გადანაწილებისთვის. სტრატეგიული რესურსების წყაროებზე წვდომისათვის და მათი მიწოდების გზებზე კონტროლისთვის.
მეორე. ლოზუნგები „დემოკრატია“, „თავისუფლება“, „ადამიანის უფლებები“, ე.წ. „საყოველთაო ადამიანური ღირებულებები“ და ა.შ. ამ ბრძოლაში აიღეს დასავლეთის ქვეყნებმა, უპირველეს ყოვლისა, ამერიკის შეერთებულმა შტატებმა. ბოლო დროს განსაკუთრებით აქტიურად გამოიყენეს „ცივილიზაციის არჩევანის“ პრობლემა, რათა უკრაინა ჩამოეშორებინათ რუსეთისა და სხვა ყოფილი საბჭოთა რესპუბლიკებისგან.
უფრო მეტიც, ამ აჟიოტაჟს თან ახლავს ამ ლოზუნგებისა და „ღირებულებების“ ცინიკური უგულებელყოფა, პიროვნების, მთელი ხალხების ელემენტარული უფლებებისა და თავისუფლებების უხეში დარღვევა, სუვერენული სახელმწიფოების საშინაო საქმეებში უცერემონიული ჩარევა, ორმაგი მიდგომა პრობლემებისადმი. დემოკრატია, ადამიანის უფლებები, სახელმწიფო სუვერენიტეტი.
ამის ნათელი მაგალითია ნატოს აგრესია იუგოსლავიის წინააღმდეგ, ალიანსის კრიმინალური ომები, ამერიკელები ერაყში, ლიბიაში, სირიის ირგვლივ განვითარებული მოვლენები და ა.შ.
„დემოკრატიის პრობლემებით შეშფოთებული“ პოსტსოციალისტურ ქვეყნებში, დასავლეთს არ უპასუხა 1993 წელს ელცინის რეჟიმის მიერ რუსეთის პარლამენტის დახვრეტაზე.
დასავლეთის მხრიდან თანმიმდევრული პასუხის ნაკლებობა უკრაინაში, ბალტიისპირეთის ქვეყნებსა და სხვა ქვეყნებში თავხედური ნეონაცისტების სახიფათო თავდასხმებზე ასევე ბევრს მეტყველებს.
მესამე. დასავლეთი და უპირველეს ყოვლისა შეერთებული შტატები ახორციელებენ ღია დიქტატს პოსტსოციალისტურ სახელმწიფოებთან მიმართებაში, მათ საშინაო და საგარეო პოლიტიკაში. ჩვენ, უკრაინაში, ამას განსაკუთრებით ვგრძნობთ.
ჯერ კიდევ 1996 წლის სექტემბერში აშშ-ს კონგრესის ორივე პალატამ მიიღო შეთანხმებული რეზოლუცია "უკრაინის დამოუკიდებლობის მხარდასაჭერად", რომელიც დეტალურად კარნახობდა რა უნდა გაეკეთებინა "დამოუკიდებელი" უკრაინის პრეზიდენტმა, პარლამენტმა და მთავრობამ. რეზოლუცია ფაქტობრივად დამალული იყო უკრაინის საზოგადოებისთვის. მაგრამ ამით ხელმძღვანელობდა და ხელმძღვანელობდა ქვეყნის ყველა პრეზიდენტი და მთავრობა.
უკრაინაზე ინტენსიური, დაუფარავი ზეწოლა ხდება მისი ინტეგრაციის ვარიანტის არჩევის პრობლემასთან დაკავშირებით. ამასთან, არ დაიმალება, რომ დასავლეთის მიზანია უკრაინის ევროკავშირში (შემდეგ კი ნატოში) ყოველ ფასად შეყვანა და მისი მოსპობა რუსეთისა და სხვა ყოფილი საბჭოთა რესპუბლიკებისგან.
საერთაშორისო სავალუტო ფონდი, უკრაინის მთავრობასთან გაფორმებულ მემორანდუმებში (რომლებიც ასევე არ არის ფართოდ ცნობილი), უცერემონიოდ კარნახობს რა უნდა იყოს ჩვენს ქვეყანაში მოსახლეობისთვის გაზის გადახდა, საბინაო და კომუნალური მომსახურების ტარიფები და სხვა მომსახურება, საპენსიო ასაკი. და ა.შ.
უკრაინის ხელისუფლება კი მორჩილად ასრულებს ამ მოთხოვნებს ან „სუსტად წინააღმდეგობას უწევს“.
ახლა მზადდება წინადადებები უკრაინის კონსტიტუციაში შესაცვლელად. ვმუშაობ საკონსტიტუციო ასამბლეაში, მის სამუშაო ჯგუფში, რომელიც შეიქმნა პრეზიდენტ ვიქტორ იანუკოვიჩის მიერ, მე ვხედავ რა ზეწოლას ახდენენ ე.წ. "ვენეციის კომისიის", სხვა ორგანიზაციების მეშვეობით, რათა დასავლეთისთვის მისაღები ცვლილებები შეიტანონ ძირითად კანონში. ჩვენი ქვეყანა მათი „რეკომენდაციების“ „განხორციელებით“.
უკრაინის ხელისუფლების მორჩილებამ დასავლეთის მოთხოვნებისადმი მსოფლიო სავაჭრო ორგანიზაციაში გაწევრიანებისას ჩვენი ეკონომიკის სერიოზული დანაკარგები გამოიწვია. კიდევ უფრო სერიოზული შედეგები მოჰყვება ევროკავშირთან ასოცირებული წევრობისა და უკრაინის თავისუფალი სავაჭრო ზონის შესახებ შეთანხმებების მოახლოებულ ხელმოწერას.
უკრაინის ეკონომიკა რეალურად წინასწარ დეფოლტულ მდგომარეობაშია. შიდა პროდუქციის წილი მთლიან მოხმარებაში 2011 წელს 61,9%-მდე შემცირდა, ხოლო 2012 წელს 58,9%-მდე. მთელი ინდუსტრიები გაქრა ან გადაშენების პირასაა, განსაკუთრებით ის, რაც შექმნილია უშუალოდ ხალხის მოთხოვნილებების დასაკმაყოფილებლად. საგარეო სახელმწიფო და სახელმწიფოს მიერ გარანტირებული ვალი სახიფათო მასშტაბებს აღწევს. გაზიარება უცხოური კაპიტალიუკრაინის საბანკო სისტემაში უკვე 42%-ს მიაღწია და ზრდას განაგრძობს.
მეოთხე. ქვეყანაში პრაქტიკულად ღიად მოქმედებენ დასავლეთის აგენტები („მეხუთე კოლონა“). და არა მხოლოდ ეგრეთ წოდებული „არასამთავრობო ორგანიზაციების“ – „გრანტების მიმღები“, ამერიკული სამხედრო საგანმანათლებლო დაწესებულებების კურსდამთავრებულები და სხვათა ქსელის მეშვეობით, რომელიც მოიცავს ათიათასობით ადამიანს.
ამ აქტივობის მასშტაბებს ადასტურებს აშშ-ს სახელმწიფო დეპარტამენტის მიერ მოწოდებული ასეთი მონაცემები. 2012 წელს ამერიკელებმა 100 მილიონი დოლარი გამოყვეს „დემოკრატიის მხარდაჭერისთვის“ სხვა ქვეყნებში, ძირითადად პოსტსაბჭოთა ქვეყნებში. რუსეთი საზღვარგარეთ პრორუსულ ორგანიზაციებს დაეხმარება - 1 მილიონი დოლარი.
საერთო ჯამში, გასული საუკუნის 90-იანი წლების დასაწყისიდან ამ მიზნებისთვის შეერთებულმა შტატებმა 5 მილიარდი დოლარი გამოყო.
უკრაინის თავდაცვის სამინისტროში და სხვა დეპარტამენტებში, მთავრობათაშორისი შეთანხმებების შესაბამისად, არიან უცხოელი მრჩევლები, რომლებსაც აქვთ წვდომა საიდუმლო ინფორმაციაზე.
საქმე იქამდე მივიდა, რომ უკრაინის უსაფრთხოების სამსახურის უმაღლესი საგანმანათლებლო დაწესებულების კურსდამთავრებულებს - მომავალ დაზვერვის ოფიცრებს - აშშ-ს ელჩის თანდასწრებით დიპლომები გადაეცათ.
საშინაო საბჭოს შემადგენლობაში და უცხოელი ინვესტორებიუმრავლესობა უცხოელები არიან. უცხოელი მრჩევლები რეალურად განსაზღვრავენ უკრაინის ეროვნული ბანკის პოლიტიკას.
უცხოური აგენტები ძლიერ პოზიციას იკავებენ ბევრ მედიაში, განსაკუთრებით ელექტრონულ მედიაში.
მეხუთე. ბოლო დროს გაიზარდა სურვილი, თუ არა განადგურების, მაშინ მაინც დასუსტებული ორგანოების სისტემა, რომელიც შექმნილია სუვერენიტეტის, სახელმწიფო ინტერესების, მოქალაქეთა კანონიერი უფლებების, თავისუფლებებისა და ინტერესების დასაცავად. ეს პირველ რიგში ეხება უზენაესი სასამართლოუკრაინა, პროკურატურა და სხვა.
დღეს წარმოდგენილი წიგნის გაცნობა უდავოდ დაეხმარება უკეთ გავიგოთ იმ პროცესების არსი, რომლებიც დაკავშირებულია დასავლეთის საქმიანობასთან პოსტსაბჭოთა სახელმწიფოების წინააღმდეგ, პატრიოტული ძალების გაერთიანებას, რომელსაც შეუძლია ამ აქტივობის წინააღმდეგობა.
გეორგი კრიუჩკოვი,
უკრაინის III-IV მოწვევის სახალხო დეპუტატი,
კომიტეტის თავმჯდომარემ
უკრაინის უმაღლესი რადას ეროვნული უსაფრთხოება და დაცვა
(1998-2000, 2002-2006 წწ.)
მაჰმადიანი ხალხების კოლონიური დამოკიდებულებისგან განთავისუფლება, სოციალიზმის მსოფლიო სისტემის შექმნა და კრიზისული ფენომენების გაღრმავება კაპიტალისტურ სამყაროში ფუნდამენტურად ახალ პრობლემებს უქმნიდა მუსლიმური სოციალური აზროვნების წარმომადგენლებს. ეს, უპირველეს ყოვლისა, აისახა ახლად-თავისუფალი ქვეყნების მიერ განვითარების გზის არჩევის პრობლემაზე გავრცელებულ ბრძოლაში, რომლის დროსაც მრავალი კონცეფცია ე.წ. „მესამე გზის“ შესახებ, რომელიც განსხვავდება როგორც კაპიტალისტურიდან, ასევე. სოციალისტური, გამოჩნდება. ისლამის ტრადიციულ ფასეულობებზე აპელირებით, მუსლიმმა საზოგადო მოღვაწეებმა (როგორც რელიგიური, ისე საერო) წამოაყენეს თეზისი განვითარების ისლამური გზის შესახებ, როგორც ერთადერთი მისაღები იმ ქვეყნებისთვის, სადაც ისლამი ვრცელდება. მის საფუძველზე იქმნება ცნებები „ისლამური სახელმწიფო“, „ისლამური მთავრობა“, „ისლამური ეკონომიკა“, „ისლამური სოციალიზმი“ და ა.შ. სოციალური ბუნება - ბურჟუაზიული ან წვრილბურჟუაზიული.
„ისლამური სახელმწიფოს“ კონცეფცია გულისხმობს განსახიერებას თანამედროვე პირობებისაზოგადოების პოლიტიკური ორგანიზაციის ტრადიციული ისლამური მოდელი, რომელშიც საერო და სულიერი ხელისუფლება იყო გაერთიანებული ამა თუ იმ ფორმით (ალლაჰის აღიარებით, როგორც ძალაუფლების ერთადერთ წყაროდ), შემოსავლის თანაბარი განაწილების პრინციპები, რეგულირება. განხორციელდებოდა შარიათის შესაბამისი ეკონომიკა და ა.შ. ზოგადად, ეს ცნებები წარმოადგენს კლასიკური ისლამის პოლიტიკური და სოციალურ-ეკონომიკური დოქტრინების მოდერნიზაციას, კონკრეტული ქვეყნის განვითარების სპეციფიკის გათვალისწინებით. მათი განხორციელებისა და პროპაგანდის აქტივობები, სახელწოდებით "ისლამიზაცია", ხორციელდება როგორც "ზემოდან" - გარკვეული ნორმების საკანონმდებლო დანერგვით (მაგალითად, პაკისტანში - უშრასა და ზაქატის შემოღება, ისლამიზაცია. საბანკო სისტემა, ირანში - "ისლამური მმართველობის" გამოცხადება), ხოლო "ქვემოდან" - რელიგიური და პოლიტიკური ორგანიზაციების ზეწოლის შედეგად, რომელთა შორის ამ მიმართულებით ყველაზე აქტიურია მუსლიმთა საძმო.
„ისლამიზაცია“ ასევე ნიშნავს ისლამის მიმდევართა რაოდენობის გაფართოების პროცესს, რომელიც მიმდინარეობს აზიისა და აფრიკის რიგ ქვეყნებში (ძირითადად სუბსაჰარის რეგიონში), რომელიც ხშირად ხელოვნურად სტიმულირდება მრავალი ადამიანის ენერგიული აქტივობით. მისიონერული ისლამური ცენტრები შექმნილი ძირითადად არაბეთის ნავთობის მწარმოებელი სახელმწიფოების ხარჯზე.
თანამედროვე ისლამი სიდიდით მეორე რელიგიაა მსოფლიოში (ქრისტიანობის შემდეგ). უხეში შეფასებით, მუსლიმთა საერთო რაოდენობა მსოფლიოში 1 მილიარდ ადამიანზე მეტია (მათი დაახლოებით 90 პროცენტი სუნიტია), რომელთაგან ორ მესამედზე მეტი ცხოვრობს უცხო აზიაში, რაც შეადგენს მოსახლეობის 20 პროცენტზე მეტს. პლანეტის ეს ნაწილი, თითქმის 30 პროცენტი - აფრიკაში (კონტინენტის მოსახლეობის 49 პროცენტი). ექსპერტები ვარაუდობენ, რომ უახლოეს მომავალში ისლამის მიმდევართა რიცხვი დაახლოებით 30 პროცენტით გაიზრდება. რუსეთში ისლამს იყენებს მორწმუნე მოსახლეობის დაახლოებით 10 პროცენტი: თათრები, ბაშკირები, ჩრდილოეთ კავკასიის ხალხები.
მსოფლიოს 120-ზე მეტი ქვეყნიდან, სადაც მუსლიმური თემებია, 35-ში მუსლიმია ყველაზემოსახლეობა - მოსახლეობის 80 პროცენტზე მეტი ჩრდილოეთ აფრიკის, დასავლეთ აზიის (კვიპროსის, ლიბანის, ისრაელის გარდა), სენეგალის, გამბიის, ნიგერის, სომალის, ავღანეთის, პაკისტანის, ბანგლადეშის, ინდონეზიის და სხვათა ყველა ქვეყანაში. რიგ ქვეყნებში ისლამის მიმდევრები შეადგენენ მოსახლეობის ნახევარიდან 80 პროცენტამდე (გვინეა, მალი, ლიბანი, ჩადი, სუდანი), მალაიზიასა და ნიგერიაში - თითქმის ნახევარი, ზოგიერთ ქვეყანაში ისინი შეადგენენ გავლენიან უმცირესობას (გვინეა- ბისაუ, კამერუნი, ბურკინა-ფასო, სიერა ლეონე და ა.შ.). ყველაზე დიდი მუსლიმური თემები აბსოლუტური რაოდენობით არის ინდონეზიაში, ინდოეთში, პაკისტანსა და ბანგლადეშში. მუსლიმთა მნიშვნელოვანი რაოდენობა ცხოვრობს ჩინეთში, ტაილანდში, ეთიოპიაში, ტანზანიაში, კვიპროსში, ევროპის ზოგიერთ ქვეყანაში (იუგოსლავია, ალბანეთი, დიდი ბრიტანეთი, გერმანია, საფრანგეთი და ა.შ.), ამერიკაში (აშშ, კანადა, არგენტინა, ბრაზილია, გაიანა, სურინამი, ტრინიდადი და ტობაგო), ავსტრალიაში, ფიჯის კუნძულებზე.
აფროაზიის 28 სახელმწიფოში ისლამი აღიარებულია სახელმწიფო (ან ოფიციალური) რელიგიად. ესენია ეგვიპტე, ქუვეითი, საუდის არაბეთი, ირანი, ერაყი, პაკისტანი და ა.შ. ზოგიერთ ქვეყანაში სიტყვა „ისლამური“ შედის მათ ოფიციალურ სახელში: ირანის ისლამური რესპუბლიკა, პაკისტანის ისლამური რესპუბლიკა, მავრიტანიის ისლამური რესპუბლიკა. და ა.შ.
ბევრ ისლამურ ქვეყანაში არსებობს მუსლიმური პარტიები, რომლებიც ხშირად თამაშობენ მნიშვნელოვან როლს პოლიტიკაში, როგორიცაა ისლამური რესპუბლიკის პარტია ირანში, ერთიანობისა და განვითარების პარტია ინდონეზიაში, პან-მალაის ისლამური პარტია მალაიზიაში, ჯამაათის ისლამი ინდოეთში და პაკისტანში. .
რიგ ქვეყნებში გავრცელებულია რელიგიური და პოლიტიკური ორგანიზაციები (მათ შორის კანონის მიღმა, მაგალითად, მუსლიმთა საძმო, ისლამური განმათავისუფლებელი პარტია და ა.შ.), არის მრავალი რელიგიური საგანმანათლებლო დაწესებულება (ყურანის სკოლები, მუსულმანური უნივერსიტეტები), ისლამური საზოგადოებები, მისიონერული ორგანიზაციები, კომერციული საწარმოები (ისლამური ბანკები, სადაზღვევო კომპანიები).
მუსლიმური სამართალწარმოების სისტემა კვლავ შენარჩუნებულია. 70-იანი წლების მეორე ნახევარში - მე-20 საუკუნის 80-იანი წლების დასაწყისში განხორციელდა მცდელობა აღედგინა ზოგიერთი შარიათის ნორმა, რომელიც მანამდე პრაქტიკაში გაუქმდა. მაგალითად, პაკისტანში, სუდანში (პრეზიდენტ ჯ. ნიმეირის დროს) და არაბეთის მონარქიებში ისლამური კანონებით განსაზღვრული სისხლის სამართლის დანაშაულებისთვის ფიზიკური დასჯის შემოღება.
ამ პერიოდში საერთაშორისო მუსლიმურმა ორგანიზაციებმაც დაიწყეს გარკვეული როლის თამაში საერთაშორისო საქმეებში, რომლებიც მოქმედებდნენ როგორც სამთავრობო, ისე არასამთავრობო დონეზე. მათგან ყველაზე მნიშვნელოვანი არის ისლამური კონფერენციის ორგანიზაცია (Munazzamat almutamar alislami) - OIC, რომელიც დაარსდა ქ.
1969 წელს და აერთიანებს 44 აფრო-აზიურ სახელმწიფოს, ასევე პალესტინის განმათავისუფლებელ ორგანიზაციას. მასში მუსლიმური ქვეყნები წარმოდგენილია სახელმწიფოთა და მთავრობის მეთაურებით. OIC ახორციელებს თავის საქმიანობას ისლამური სოლიდარობის განხორციელებისკენ მიმართული გენერალური სამდივნოს მეშვეობით, რომლის სათაო ოფისი მდებარეობს ჯედაში და რამდენიმე სპეციალიზებული ორგანიზაცია (ისლამური განვითარების ბანკი, ისლამური საინფორმაციო სააგენტო, განათლების, მეცნიერებისა და კულტურის ისლამური ორგანიზაცია, ისლამური განვითარების ფონდი და ა.შ.). . OIC-ის საქმიანობა ხასიათდება პოლიტიკური გადაწყვეტილებების ორმაგობით: ერთის მხრივ, წამოიჭრება ანტიიმპერიალისტური ლოზუნგები, მიიღება გადაწყვეტილებები საერთაშორისო იმპერიალიზმისა და სიონიზმის წინააღმდეგ, მეორე მხრივ, რეაქციული ძალები განაწილების ქვეყნებში იღებენ მხარდაჭერას. .
არასამთავრობო მუსულმანთა შორის საერთაშორისო ორგანიზაციებიყველაზე აქტიურია ისლამური სამყაროს ლიგა (დაარსდა მექაში 1962 წელს), მსოფლიო ისლამური კონგრესი, მსოფლიო ისლამური ორგანიზაცია, ევროპის ისლამური საბჭო და სხვა. დამახასიათებელია, რომ რეაქციული ელემენტები გაცილებით დიდ როლს ასრულებენ ქ. ეს ორგანიზაციები ვიდრე OIC-ის საქმიანობაში. მათი ძალისხმევა ძირითადად მიმართულია ისლამის პოპულარიზაციასა და გავრცელებაზე, რელიგიურ ლიდერთა საერთაშორისო შეხვედრების ორგანიზებასა და სხვადასხვა ქვეყნებში მუსლიმური თემებისთვის დახმარების გაწევაზე.
ამრიგად, ისლამის, როგორც რელიგიისა და როგორც სოციალური სისტემის წარმატება უზრუნველყოფილი იყო როგორც ობიექტური, ისე სუბიექტური ფაქტორებით. ამ უკანასკნელთა შორის ერთ-ერთი წამყვანი ადგილი უკავია მუჰამედის პიროვნებას, შთაგონებული ორატორის, მქადაგებლის, თავდადებული რელიგიური მოძღვრის, ინტელექტუალური და მოქნილი პოლიტიკოსის, რომელმაც იცოდა როგორ შეეთავსებინა იდეალი ცხოვრების რეალობასთან, ტრადიციის ერთგულება. გადამწყვეტი ინოვაციებით, პრინციპების დაცვით მოქნილობით, „დემოკრატიით“ ავტოკრატიით, რბილობით სიმკაცრით და მონდომებით.
მაჰმადიანი ხალხების კოლონიური დამოკიდებულებისგან განთავისუფლება, სოციალიზმის მსოფლიო სისტემის შექმნა და კრიზისული ფენომენების გაღრმავება კაპიტალისტურ სამყაროში ფუნდამენტურად ახალ პრობლემებს უქმნიდა მუსლიმური სოციალური აზროვნების წარმომადგენლებს. ეს, უპირველეს ყოვლისა, აისახა ახლად თავისუფალი ქვეყნების მიერ განვითარების გზის არჩევის პრობლემაზე გავრცელებულ ბრძოლაში, რომლის დროსაც ჩნდება ეგრეთ წოდებული „მესამე გზის“ მრავალი კონცეფცია, რომელიც განსხვავდება როგორც კაპიტალისტურიდან, ასევე სოციალისტურისგან. ისლამის ტრადიციული ღირებულებებისადმი მიმართვისას, მუსლიმმა საზოგადო მოღვაწეებმა (როგორც რელიგიური, ისე საერო) წამოაყენეს თეზისი განვითარების ისლამური გზის შესახებ, როგორც ერთადერთი მისაღები იმ ქვეყნებისთვის, სადაც ისლამი გავრცელდა. მის საფუძველზე იქმნება ცნებები „ისლამური სახელმწიფო“, „ისლამური მთავრობა“, ისლამური ეკონომიკა, „ისლამური სოციალიზმი“ და ა.შ. - ბურჟუაზიული თუ წვრილბურჟუაზიული.
„ისლამური სახელმწიფოს“ კონცეფცია გულისხმობს საზოგადოების პოლიტიკური ორგანიზაციის ტრადიციული ისლამური მოდელის თანამედროვე პირობებში განსახიერებას, რომელშიც საერო და სულიერი ძალა იყო გაერთიანებული ამა თუ იმ ფორმით (ალაჰის, როგორც ერთადერთი წყაროს აღიარებით. ძალაუფლება), შემოსავლების სამართლიანი განაწილების პრინციპები, ეკონომიკის რეგულირება დადგენილი შარიათის შესაბამისად და ა.შ. ზოგადად, ეს ცნებები წარმოადგენს კლასიკური ისლამის პოლიტიკური და სოციალურ-ეკონომიკური დოქტრინების მოდერნიზაციას, კონკრეტული ქვეყნის განვითარების სპეციფიკის გათვალისწინებით. მათი განხორციელებისა და პროპაგანდის ზომები, სახელწოდებით "ისლამიზაცია", ხორციელდება როგორც "ზემოდან" - გარკვეული ნორმების საკანონმდებლო შემოღებით (მაგალითად, პაკისტანში - უშრასა და ზაქატის შემოღება, საბანკო სისტემის ისლამიზაცია, ირანში - "ისლამური მმართველობის" გამოცხადება), ხოლო "ქვემოდან" - რელიგიური და პოლიტიკური ორგანიზაციების ზეწოლის შედეგად, რომელთა შორის ამ მიმართულებით ყველაზე აქტიურია მუსლიმთა საძმო. „ისლამიზაცია“ ასევე ნიშნავს ისლამის მიმდევართა რაოდენობის გაფართოების პროცესს, რომელიც მიმდინარეობს აზიისა და აფრიკის რიგ ქვეყნებში (ძირითადად სუბსაჰარის რეგიონში), რომელიც ხშირად ხელოვნურად სტიმულირდება მრავალი ადამიანის ენერგიული აქტივობით. მისიონერული ისლამური ცენტრები შექმნილი ძირითადად არაბეთის ნავთობის მწარმოებელი სახელმწიფოების ხარჯზე.
თანამედროვე ისლამი სიდიდით მეორე რელიგიაა მსოფლიოში (ქრისტიანობის შემდეგ). უხეში მოხსენებების თანახმად, მუსლიმთა საერთო რაოდენობა მსოფლიოში 800 მილიონ ადამიანს აღწევს (დაახლოებით 90 პროცენტი სუნიტი), რომელთაგან ორ მესამედზე მეტი ცხოვრობს უცხო აზიაში, რაც შეადგენს ამ ნაწილის მოსახლეობის 20 პროცენტს. პლანეტაზე, თითქმის 30 პროცენტი - აფრიკაში (კონტინენტის მოსახლეობის 49 პროცენტი). 120-ზე მეტი ქვეყნიდან, სადაც მუსლიმური თემები არსებობს, 35-ში მუსულმანები შეადგენენ მოსახლეობის უმრავლესობას - მოსახლეობის 80 პროცენტზე მეტი ჩრდილოეთ აფრიკის, დასავლეთ აზიის ყველა ქვეყანაში (კვიპროსის, ლიბანის, ისრაელის გამოკლებით). სენეგალი, გამბია, ნიგერი, სომალი, ავღანეთი, პაკისტანი, ბანგლადეში, ინდონეზია და სხვა; რიგ ქვეყანაში ისლამის მიმდევრები შეადგენენ მოსახლეობის ნახევარიდან 80 პროცენტამდე (გვინეა, მალი, ლიბანი, ჩადი, სუდანი), მალაიზიასა და ნიგერიაში - თითქმის ნახევარი, ზოგიერთ ქვეყანაში ისინი შეადგენენ გავლენიან უმცირესობას (გვინეა -ბისაუ, კამერუნი, ბურკინა-ფასო, სიერა ლეონე და სხვა). ყველაზე დიდი მუსლიმური თემები აბსოლუტური რაოდენობით არის ინდონეზიაში, ინდოეთში, პაკისტანსა და ბანგლადეშში; მუსლიმთა მნიშვნელოვანი რაოდენობა ცხოვრობს ჩინეთში, ტაილანდში, ეთიოპიაში, ტანზანიაში, კვიპროსში, ევროპის ზოგიერთ ქვეყანაში (იუგოსლავია, ალბანეთი, დიდი ბრიტანეთი, გერმანია, საფრანგეთი და ა.შ.), ამერიკაში (აშშ, კანადა, არგენტინა, ბრაზილია, გაიანა, სურინამი, ტრინიდადი და ტობაგო), ავსტრალიაში, ფიჯის კუნძულებზე.
28 აფრო-აზიის სახელმწიფოში ისლამი აღიარებულია სახელმწიფო (ან ოფიციალური) რელიგიად. ესენია ეგვიპტე, ქუვეითი, საუდის არაბეთი, ირანი, პაკისტანი და ა.შ. ზოგიერთ ქვეყანაში სიტყვა „ისლამური“ შედის მათ ოფიციალურ სახელში: ირანის ისლამური რესპუბლიკა, პაკისტანის ისლამური რესპუბლიკა, მავრიტანიის ისლამური რესპუბლიკა და სხვა.
ბევრ ისლამურ ქვეყანაში არის მუსლიმური პარტიები, რომლებიც ხშირად თამაშობენ მნიშვნელოვან როლს პოლიტიკაში, როგორიცაა ისლამური რესპუბლიკის პარტია ირანში, ერთიანობისა და განვითარების პარტია ინდონეზიაში, პან-მალაის ისლამური პარტია მალაიზიაში, Jamaat-i Islami ინდოეთში. და პაკისტანი.
რიგ ქვეყნებში გავრცელებულია რელიგიური და პოლიტიკური ორგანიზაციები (მათ შორის კანონის მიღმა, მაგალითად, მუსლიმთა საძმო, ისლამური განმათავისუფლებელი პარტია და ა. , ისლამური საზოგადოებები, მისიონერული ორგანიზაციები, კომერციული საწარმოები (ისლამური ბანკები, სადაზღვევო კომპანიები).
მუსლიმური სამართალწარმოების სისტემა კვლავ შენარჩუნებულია. 1970-იანი წლების მეორე ნახევარში და 1980-იანი წლების დასაწყისში განხორციელდა მცდელობა აღედგინა შარიათის ზოგიერთი ნორმები, რომლებიც ადრე გაუქმებული იყო პრაქტიკაში: მაგალითად, იყო ფიზიკური დასჯის შემოღება ისლამური კანონით განსაზღვრული სისხლის სამართლის დანაშაულებისთვის. პაკისტანი, სუდანი (პრეზიდენტ ჯ. ნიმეირის დროს), არაბეთის მონარქიები.
1970-იანი წლების ბოლოს და 1980-იანი წლების დასაწყისში საერთაშორისო მუსლიმურმა ორგანიზაციებმა დაიწყეს გარკვეული როლის თამაში საერთაშორისო საქმეებში, რომლებიც მოქმედებდნენ როგორც სამთავრობო, ისე არასამთავრობო დონეზე. მათგან ყველაზე მნიშვნელოვანი არის ისლამური კონფერენციის ორგანიზაცია (Munazzamat al-mu'tamar al-Islami), რომელიც დაარსდა 1969 წელს და აერთიანებს 44 აფრო-აზიურ სახელმწიფოს, ისევე როგორც პალესტინის განმათავისუფლებელი ორგანიზაცია. მასში მუსლიმური ქვეყნები წარმოდგენილია სახელმწიფოთა და მთავრობის მეთაურებით. OIC ახორციელებს თავის საქმიანობას ისლამური სოლიდარობის განხორციელებისკენ მიმართული გენერალური სამდივნოს მეშვეობით შტაბ-ბინაში ჯედაში და რამდენიმე სპეციალიზებულ ორგანიზაციასთან (ისლამური განვითარების ბანკი, ისლამური საინფორმაციო სააგენტო, განათლების, მეცნიერებისა და კულტურის ისლამური ორგანიზაცია, ისლამური განვითარების ფონდი და ა.შ. ) . OIC-ის საქმიანობას ახასიათებს პოლიტიკური გადაწყვეტილებების ორმაგობა: ერთის მხრივ, წამოიჭრება ანტიიმპერიალისტური ლოზუნგები, მიიღება გადაწყვეტილებები საერთაშორისო იმპერიალიზმისა და სიონიზმის წინააღმდეგ, მეორე მხრივ, ხშირად ისმის ანტიკომუნისტური მოწოდებები და რეაქციული ძალები განაწილების ქვეყნებში იღებენ მხარდაჭერას.
არასამთავრობო მუსულმანურ საერთაშორისო ორგანიზაციებს შორის ყველაზე აქტიურია ისლამური სამყაროს ლიგა (დაარსდა 1962 წელს მექაში), მსოფლიო ისლამური კონგრესი, მსოფლიო ისლამური ორგანიზაცია, ევროპის ისლამური საბჭო და სხვა. OIC-ის. მათი ძალისხმევა ძირითადად მიმართულია ისლამის პოპულარიზაციასა და გავრცელებაზე, რელიგიურ ლიდერთა საერთაშორისო შეხვედრების ორგანიზებასა და სხვადასხვა ქვეყნებში მუსლიმური თემებისთვის დახმარების გაწევაზე.
